Síntesis tectónica extrema. Suelo-Cielo

Dos materialidades ... dos perfiles.
El basamento entendiendo el suelo como el material esencial lo que llamamos en la cátedra el suelo como espesor tectónico . Aqui prima la superficie plena .
La techumbre jugada como grácil silueta flotante... tal vez tres gaviotas en posición de echarse a volar. La caligrafia metálica de filigrana refuerza la eterna tensión .
La tensión suelo-cielo en su máximo esplendor.
Aquí si menos es mas ............................ "Less is more"
y no como en ciertas obras de Mies donde "Less is Bore" ... bore del inglés aburrido.
Marcelo

Adivina Adivinador si es en obra.... mejor 2

Noten la perfección de la "textura tectónica del techo ".
Noten el montaje del plano de vidrio , colgado e independizado de la estructura.
Noten la insinuación de la cubierta como alas batiendose a vuelo.
Noten... Noten....y A. Noten.
Marcelo

Adivina Adivinador si es en obra..... mejor

Adivina Adivinador ......Quién es el autor ?
Usen el comment espero reflexiones tectónicas al respecto.
Marcelo

La luz . Lo edificado como "intérmino"

En ajustada relación a la charla que escucháramos sobre el tema de la LUZ , en la cual ex alumnos de la cátedra "inventaron" el vocablo "intérmino ".

Les muestro este trabajo de una universidad europea sobre la luy atravesandio el muro de Ronchamps a distintas horas .

Marcelo

CAMBIO DE HORARIOS DE LAS ENTREGAS

HORARIO DE LAS ENTREGAS

Lunes 17 de Julio- 21,30 hs. a 23 hs.

MIERCOLES 19 A 19:30 HS. ser puntuales, pues en este horario se cierra el concurso, y tenemos que corregir. Traer pinza, pues cada uno tiene que dejar colgada su entrega.

Gracias. Buena entrega.

ENTREGA

Las condiciones de entrega publicada en dias pasados se actualiza por esta. se añade el desarrollo del proyecto por etapas

Fabián


ENTREGA

La entrega se deberá entregar montada en paneles rígidos y livianos.

Llevaran en la parte inferior de cada lamina, un espacio de aprox. 4cm. de alto, por todo el ancho de la lamina, donde estará el rotulo, que deberá incluir lo siguiente:

Concurso Escuela de Música

Universidad Nacional de Cuyo - Mendoza

ARQUITECTURA IV

2006

Catedra: GONZALEZ - PEDEMONTE

Adjunto: Arq. Jorge Stekar

Docentes: Arq. Karina Mellace

Arq. Fabian Aristizabal

o

Arq. Tulio Gines

Arq. Juan Salim

Las plantas siempre estarán ubicadas de forma tal que el espacio que nuclea la plaza de las Universidades de las Artes, este arriba.

Los cortes podrán tener en el borde inferior de la lamina un esquema de planta pequeño, donde estén marcados por donde pasan los cortes.

La memoria sera un texto sensible-racional, sintético y complementario de aquellas características que el dibujo por si solo no puede expresar. Podrá tener gráficos o esquemas que ayuden a entender lo expresado.Denle mucha importancia a la memoria, ya que sera considerada como un eslabón fundamental para evaluar la propuesta de cada uno.

LUNES 17 de JULIO

Panel de 0,50m. de ancho por 2,10m. de alto

incluirá: Mancha

Huella

Planta 1:500 de accesos con entorno, con usos y etapas.

Memoria, no mas de 2 carillas

Todos los demás paneles serán de 1,00 x 0,70m. en forma apaisada.

Plantas 1:200 todas las necesarias para entender el proyecto. Contendrán niveles y nombres de los locales en tamaño muy pequeño.

Cortes- vista 1:200 longitudinales y transversales no menos de 3

Maqueta 1:500 con entorno

JUEVES 20 de JULIO

Cortes- vista 1:100 transversales

Croquis, perspectivas o fotos de maqueta intencionadas, trabajadas ( adobadas), no menos de una aérea, dos exteriores generales, y tres de recorrido interior-exterior

Croquis o fotos de maqueta despiezada o 3D que muestren la secuencia de crecimiento entre la primera y la segunda etapa.

maqueta 1:200

maqueta 1:50

Presentación informática, de todos los elementos gráficos, fotos de maqueta seleccionadas, intencionadas, trabajadas (adobadas), memoria descriptiva. También podrá contener una selección de los antecedentes. Todo en un CD en formato gráfico JPG

Desde el punto de vista pedagogico les deberia decir, que la entrega es solo un alto en el camino, pero... que etapa esta donde un proyecto tiene que terminar cerrando en todos sus aspectos, ustedes pueden. Piensen que un buen proyecto tiene que estar exelentemente representado para poder transmitir todas sus virtudes al otro, para poder comprenderlo, analizarlo y valorarlo.

Falta poco tiempo, falta el suficiente....

Jorge Stekar

Escuela musica de cuyo - SONIA Y ANTONELLA

De la flor nace el instrumento...

Nace de la tierra, salen las raices, las cuerdas, asi nace la esuela de musica...

Los muros de hormigón planos rectos, curvos, otras lineas/vigas y otras puntos/columnas, parecido a un pentagrama, nos invitan a entrar, tal como lo hace el sonido de las cuerdas por la boca del instrumento,

la estructura es como los trastes en la guitarra, marcan el cambio del sonido, marcan los distintos espacios, marcan un ritmo...

Llegamos al gran patio, una verdadera caja de renosancia, abierta hacia la escuela de arte y cerrada hacia el oeste, conteniendo el patio,

los sonidos,

De alli, asi como salen las distintas notas de un instrumento, nos distribuimos, por un lado a las aulas y boxes,

Y por el otro a los espacios mas publicos, el bar, las salas de grabaciones, los locales,

hasta llegar, como la raiz al pétalo, como las cuerdas al calvijero,

al audiorio,

aveces abierto, aveces cerrado, tan público como tan privado, alli se difruta desde una clase teórica, o un buen espectáculo, hasta una lectura profunda, esto gracias a que el esceario es también una sala de lectura...

Ejemplos Etapabilidad- imagen Testa y Solzona

Para ejemplificar ...nada mejor que un ejemplo.
El concurso de la Bibiloteca Nacional planteaba un fuerte crecimiento fundamentalmente en el area de los depósitos de libros.
Solzona que planteó una especie de gran carpa se vio forzado a inflar esta carpa como continente en el cual luego debía caber el crecimiento mencionado.
Testa ( un maestro en esto de manejar imágenes y etapas) por el contrario propone un edificio que remite al arból concentrando las areas de lectura en la copa y vinculando a través del tronco estas areas con los depósitos de libros...las raíces.
Estos depósitos-raíces pueden crecer todo lo que haga falta subterráneamente sin afectar la imagen de edificio concluído.
Mas allá de la feliz metáfora una biblioteca se nutre de sus libros-raíces y su crecimiento es ilimitado cuanto mas libros-raíces mas fuerte la biblioteca.... este planteo permitió a Testa ocupar un FOS muy menor ...pisando asi en parque público donde no se debería haber construído nada lo menos posible y quedando asi claro que el carpón de Solzona era muy invasivo.
Bueno es ver como Solzona aprendió la lección y cuando en la época de la dictadura construyó para el mundial 78 ATC lo hizo adoptando un planteo conceptualmente muy parecido ya que el edificio se arma bajo el talud que genera el plano inclinado de la plaza emergiendo sólo los bloques de los estudios de grabación .
Otro ejemplo excelente de crecimiento etapas e imagen es el Concurso que también ganara Testa de Aerolíneas Argentinas en Catalinas donde logra que la imagen del edificio torre a construir en etapas sea mas pregnante en las secuencias que en el todo final .
Para ello y tratándose de una empresa aérea ( una torre baja, aunque momentánea , sería en ese lugar un planteo poco conveniente) propone de salida una estructura que completa la altura total máxima la que podía ir completándose de acuerdo a las etapas generando unas muy interesantes plazas en altura en los espacios intersticiales.
El motivo de estos ejemplos es el de mostrarles que la valoración de esta cuestión está lejos de ser algo poco relevante o un mero tema técnico .
Una arquitectura que concibe a su edificio como un organismo vivo puede desde su gestación convertir esta aparente dificultad en un motivo esencial del trabajo ... apunto tal de ganar el concurso con esta actitud .
Marcelo

Etapabilidad ...lámina de secuencia crecimiento

A los alumnos de Arquitectura 4 : Se que ya están trabajando duro en la entrega del "concurso de la escuela de Música" .
Espero disfruten este momento donde el apuro y la tensión de la entrega inminente generan una extraña adrenalina creadora ,
Pancho ,Francisco ... para mas detalles apellidado Wright hace una descripción maravillosa en su libro Testamento de las sensaciones que transcurren por su ser en una noche de trabajo creativo en su altillo y compara la extrana desincronización de su labor continua con vida de la casa que se adormila y despierta perezosamente . El remate en donde la fritura de cebolla del desayuno funciona casi como alucinógeno " legal" es conmovedor.
Además de desearles buen trabajo tengo que recordarles la otra zancadilla pedagógica... el tema de la etapabilidad de la obra y la consideración de como juegan las etapas en la imagen.
Esto es hay una imagen de la primera etapa parcial, incompleta que sólo se cierra en la segunda etapa ?
Por el contrario las etapas han sido tenidas en cuenta y el organismo arquitectónico admite desde se gestación el crecimiento asimilándolo como una característica de su ser tecónico?
La otra alternativa es aceptar que no le han dado la menor importancia al tema y que no han pensado el proyecto considerando sus etapas como un tema a resolver arquitectónicamente
Cada uno sabe cual ha sido su postura .
Es importante que sepan, no obstante, que en un Concurso donde se plantean etapas , este tema se liga muy fundamentalmente a la imagen y dado que lamentablemnte en nuestro país muchas veces las segundas etapas no se construyen nunca el jurado valora y mucho que la relación etapabilidad-imagen haya sido tenida en cuenta.
Por lo expuesto arriba tedrán que presentar una lámina donde muestren como han manejado el tema con volumetrías y fachadas de las secuencias de crecimiento .
Buen Trabajo .
Marcelo

escuela de musica de cuyo MARTINEZ-OSTA

Escuela musica de cuyo - MENDEZ-PIRIZ

De Auditorios y Programas

Tal vez una de las condiciones principales de un arquitecto sea descubrir cuales son las actividades y espacios claves del programa.
Si esto ocurre, si la lectura del programa es precisa ,seguramente se decubrirán los espacios protagónicos del tema en cuestión . Se habrá entonces decodificado el programa mas allá de sus aparentes y frías funcionalidades.
Podemos entonces hablar de Programa de Arquitectura en vez de Programa de necesidades. Cuanto mas sugestivo es nominarlo en estos términos cuanto mas integrador es el término Arquitectura ya que la mera satisfacción de las necesidades, la mera respuesta funcional no alcanza .
En la clase del Lunes me quedó flotando una duda .

Tienen ustedes en claro la trascendencia, superadora de la funcionalidad que en una Escuela Universitaria de Música tiene el Auditorio ?.

Tienen en claro que un Auditorio de la escuela de Música no es lo mismo que el Auditorio del Colegio de Abogados?

Si es asi y han comprendido la riqueza y complejidad de esta situación que metáforas o valores extraprogramáticos le han asignado al Auditorio de la Escuela de Música?

Han acaso comprendido que el Auditorio de la escuela puede incluso ser concebido con un carácter intimista (mas allá de la cantidad de butacas) como un espacio donde la escuela se reúne a hacer música a escucharse a si misma y a reflexionar sobre su sonoridad musical como conjunto?.

Han acaso comprendido que bajo esta óptica el auditorio pasa a ser algo asi como el instrumento macro de la escuela de Música..... el gran instrumento común que todos tocan y donde todos suenan... su caja de resonancia interior ?

Han acaso comprendido que es un espacio clave en la didáctica y la pedagogía de la escuela ( me estoy acordando de la escuela de Teatro de la Universidad del Salvador que funcionaba en un teatro clásico al cual cuya directora Amanda Beitía había convertido en un lugar de estudio a punto tal de utilizar los palcos como aulas.)?

Han acaso pensado en la convertibilidad de este gran espacio en espacios menores ( verdadera flexibilidad de usos ) o lo conciben como un gigante que sólo se utiliza en el sentido tradicional para eventos como si perteneciera al Colegio de Abogados? .

Han acaso razonado arquitectónicamente en la otra alternativa ... la del Auditorio como el lugar representativo de la Escuela De Música donde se hace la mostración de su trabajo a los demás integrantes de la comunidad universitaria y general de Mendoza?

Han acaso pensado el el auditorio como el espacio social por antonomasia, el gran espacio de intercambio cultural donde es posible conjugar pintura, escultura, música teatro, danza. Algo asi como el teatro total de Walter Gropius?.

En síntesis lo han entendido en toda su rica y sugestiva complejidad de espacio intimista caja de resonancia interior y espacio sociocultural de intercambio caja de resonancia exterior.. han dilucidado como responder a estas dos escalas ínsitas en un aparente mismo espacio.. incluso en la potente interacción como espacio de enseñanza y mostración ?.

Francamente creo que NO o por lo menos No del todo.

Espero que el mensaje no sea Tardío y que la próxima vez enfrentados a un Programa lo lean como arquitectos y no como simples lectores....
AhHH.... si un Auditorio para tantas personas son tantos m2 mas las circulaciones etc etc.
A esto iba Yo cuando me autonominé como Asesor.
Esta era mi esperanza que alguno de ustedes se planteara la simple y obvia ecuación:
Es lo mismo un Auditorio en una escuela de Música que un Auditorio común?
Que considerciones especiales sería razonable proponer en este caso?
Recuerden que un Concurso no se gana proponiendo una estricta resolución del Programa de Necesidades.. esto es lo imprescindible a resolver... un Concurso se gana ampliando la visión del programa , proponiendo una óptica renovadora y las tantas de las veces con la flexibilidad que permite convertir espacios meramente programáticos en extraprogramáticos.
Marcelo
PD : La arquitectura empieza con la genuina interpretación del tema y después vienen los muros , los tabiques y los techos.
Con esto quiero decir que la arquitectura es............................. una idea tectónica .
No simplemente una idea.... pero tampoco solo una tectónica .
Marcelo de nuevo

SEIJAS-FERNANDEZ ZORRILLA,MEMORIA

EL EDIFICIO RESPONDERÁ FUNCIONALMENTE A UNA ESCUELA DE MÚSICA EN MENDOZA, PERO EL ORDENAMIENTO DE SUS ESPACIOS SERÁ REGIDO POR LA UBICACIÓN DEL AUDITORIO.`, EL QUE DETERMINARÁ QUÉ SERÁ CONJUNTO Y QUÉ SERÁ EXPANSIÓN.

EN BASE A ESTA IDEA, PODEMOS DISTINGUIR UN BLOQUE FORMADO POR: EL AUDITORIO MENCIONADO Y SUS ANEXOS, EL HALL Y PATIO DE ACCESO, Y LA ADMINISTRACIÓN.

CUANDO ESTA AGRUPACIÓN COMIENZA A GIRAR, AUNQUE CON POCO GRADO DE ROTACIÓN Y DISTANCIA, NOS DETERMINA LAS AULAS TEÓRICAS, ALEJÁNDOLAS DE LO EXPRESAMENTE PÚBLICO.ES AQUÍ DONDE A TRAVÉS DE UN VOLUMEN VIDRIADO, SE ESTABLECE RELACIÓN CON LA CONSTRUCCIÓN EXISTENTE.

FINALMENTE,PRODUCTO DEL GIRO. ESTIRA UN BRAZO CONTENEDOR DE LAS AULAS PRÁCTICAS Y BOXES, PARA ALEJAR SUS RUIDOS DE LOS ESPACIOS RESTANTES.

TAMBIEN EXISTEN BRAZOS MAS ANGOSTOS PERO MENOS LARGOS, QUE SE EXPANDEN AUNQUE CON MENOR RECORRIDO, DEBIDO A SU CONEXIÓN CON EL PRIMER AGRUPAMIENTO, LOS CUALES ESTAN FORMADOS POR EL SUM Y LA BIBLIOTECA,

EN SINTESIS , GIRA PARA ABRIRSE A SU RAZÓN DE FORMA,.., EL ESPACIO PÚBLICO

ESTRUCTURA Y ESPACIO ( una comunion permanente )

FIXTURE ARQUITECTURA 4

A continuación adelantamos contenidos de las entregas y correcciones próximas:

LUNES 12 JUNIO

Entrega Argentina - Costa de Marfil

Plantas 1:200, las necesarias para entender el proyecto

Cortes 1:200, mínimo tres

Maqueta 1:200

LUNES 19 JUNIO

Feriado

JUEVES 22 JUNIO

Corrección Argentina - Holanda

Sector Maqueta 1:50

Plantas 1:200

Cortes 1:200

LUNES 26 JUNIO

Entrega Octavos de Final

Sector Maqueta 1:50

LUNES 3 JULIO

Entrega Cuartos de final

Plantas 1:200, las necesarias para entender el proyecto

Cortes 1.200, longitudinales

Vistas 1:200

Cortes 1:100, transversales

Sector maqueta 1:50

Maqueta 1:200

Memoria Descriptiva

LUNES 10 JULIO

Corrección Final

Ídem a la entrega Final

LUNES 17 JULIO

Entrega 1º Cuatrimestre

Mancha

Plantas 1:500, con usos y etapas, planta de acceso con entorno

Plantas 1:200, las necesarias para entender el proyecto

Cortes 1:200, longitudinales

Vistas 1:200

Cortes 1:100, transversales

Croquis de recorrido y perspectivas generales

Maqueta 1:500, con entorno

Maqueta 1:200

Sector de Maqueta 1:50

Memoria descriptiva

La forma de presentación la daremos oportunamente

sala para 1100 espectadores.

AUDITORIO

A continuación se transcribe información suministrada en el contexto del Concurso de la Ciudad Cultural Konex, y que creo que es útil para entender todo lo que implica la espacialidad de un auditorio,y que no es solo la sala. Teniendo en cuenta que para ese concurso la capacidad pedida para la sala era de 1100 espectadores.

Técnica teatral / Escenario

-Escenario

Los datos fundamentales del proyecto son sus dimensiones y la conformación del espacio, evitando todo tipo de obstáculos. En términos de equipamiento, se puede señalar discos giratorios, ascensores para graduar alturas de piso, trampas moviles por sistemas mecánicos o manuales y pisos inclinables. Dado su costo de instalación y funcionamiento, se debe ser cuidadoso en la selección de los mas adecuados. En ultima instancia, si esta considerado el espacio necesario, se las puede instalar o definir su instalación en otras etapas de proyecto y aun de construccion.

-Parrillas

Son las estructuras superiores que permiten elevar y bajar distinto tipo de panorámicos. El nivel de la parrilla es como mínimo el doble del de la boca de escena máximo y se debe prever espacio de trabajo por encima de ella. Es conveniente que las varas de las varillas estén contrapesadas eléctricamente con tres velocidades distintas.

-Iluminacion del escenario

Se la proyectara oportunamente, pero se debe prever el puente de iluminacion.

-Boca del escenario

Es conveniente asegurar dimensiones variables, mediante puente con elevacion eléctrica y bastidores laterales deslizables.

-Hombros

Son los espacios laterales del escenario. Deben tener su misma profundidad y altura. La dimensión mínima hacia el frente es un tercio de la del escenario.

-Descargas laterales y posteriores, y capilla

Se desarrollan a continuación del escenario y sus hombros. Pueden tener menor altura

-Puentes laterales y posteriores

Los primeros recorren la profundidad del escenario y se vinculan entre si por los laterales. El ancho mínimo recomendable es de 2 a 2,50 m y generalmente se construyen dos sistemas superpuestos.

-Depósitos de decorados

Deben tener una altura minima de 8 m y acceso equivalente.

-Accesos al escenario

Es necesario preverlos en cantidad y dimensiones adecuadas

a)Para escenografías, de 8m de altura

b)Para masa actorales y corales, de 3m de ancho y altura

c)Considerar acceso desde escenario al foso de orquesta y apuntador

-Aislacion acústica

Los telones de seguridad contra incendio deberán tener niveles de aislacion acústica que permitan el uso simultaneo de escenario y foso de orquesta.

-Cabina de movimientos

De maquinaria escénica. Se ubicara a un costado de la parte anterior del escenario

-Cabina de luces

La mejor ubicación es la parte central del fondo de la sala. Se deberá prever una cabina en el escenario que se utilizara para los ensayos.

-Foso de orquesta

Es conveniente que tenga un piso modular con elevacion hidráulica

-Proscenio

Corre a lo largo de la boca del escenario y el ancho mínimo aconsejable en el centro es de 2,50m.

Acústica

Como en el caso del escenario, el aspecto decisivo en las etapas iniciales del proyecto para lograr una excelente acústica natural, es la conformación de un espacio adecuado, en sección y volumen de la sala. Los materiales de revestimiento y aislacion pueden ser modificados y ajustados en instancias posteriores del proyecto.

Iguales consideraciones en términos de diseño se aplican al análisis de ángulos y lineas de visión desde todas las butacas de la sala. A titulo informativo se consignan las características básicas de tres salas.

Sala Boca escena espectadores volumen

ancho alto sentados x espect.

Teatro

Colon 21m 19m 2000 8 m3

Scala

Milan 17m 15m 1600 4,3 m3

San

Martín 17m 9,5m 1128 5,7 m3

A continuación se agregan algunos datos que se dieron para el proyecto especifico de la Sala de la Ciudad Cultural Konex:

Superficie por espectador: 0.75 a 0.80m2

Volumen aire/espectador: 6 a 7 m3

Tiempo de reverberacion:1.5 segundos

Máximo nivel de ruido en sala: 20 a 25 decibeles

Superficie de Foyer por espectador: 0.45m2( incluye

sanitarios y circulaciones verticales y horizontales)

teorica: LUZ

El proximo lunes 5 de Junio, 21 horas (puntual)
aula a confirmar.
revisen la invitacion en el blog de 2

Entrega lunes 29

Imagen de la entrega del pasado lunes...
Que la proxima se vea mas llena esta foto es el deseo de todos.

estudio acustico

Uno de los nexos mas importantes y determinantes para la buena relación entre los músicos y el público es el espacio o recinto donde se encuentren. Éste debe entregar antes que todo, una apropiada visibilidad hacia el proscenio en el que se encuentran los músicos y/o actores, y un entendimiento auditivo global de todos los pasajes musicales y detalles involucrados en una obra. Es precisamente en este último punto que se hace determinante evaluar el diseño y las características de la acústica natural en las salas, debido a que mediante los parametros acústicos se pueden conocer posibles efectos adversos que pueda aporta la geometria de la sala. Más aún, corregir el espacio para lograr una mejor interacción entre los propios músicos, lograr que el público perciba un sonido espacialmente correcto y una clara definición de las notas o mensajes en los pasajes musicales mas variados, son algunos de los conceptos que se intenta conseguir... Se intenta, ya que las salas de concierto son, sin lugar a dudas, el ambito más complejo desde el punto de vista acústico, ya que existen variados criterios comenzando porque cada tipo de musica requiere un recinto con caracteristicas acústicas especificas y diferenciadas .

Leonardo Palma / Consultor acústico

Lo anterior es la introducción que hace Leonardo Palma para un estudio acustico especifico de una sala para 600 personas al norte de chile. Es interesante la importancia de la geometria y del diseño implicito en esta geometria, para la buena resolución acustica en el ambito de salas de musica y teatro.
Anexo en el link que verán abajo, el estudio antes citado, para que conozcan una metodologia de trabajo cuyo fin es la buena resolución acustica, que aunque es de un proyecto específico, nos puede servir para conocer las variables de evaluación usadas para el buen funcionamiento de una sala. Tambien el proyecto de la sala de teatro en la que se basa el estudio acústico .

http://www.esnips.com/web/estudioacustico

Fabián

Ciudad de la Cultura de Galicia

Peter Eisenman, refiriéndose al concurso explica, 'nos dieron un complejo y fascinante programa cuyos objetivos excedían con mucho los espacios y funciones. La primera demanda era un diseño abierto y dinámico, que fuera permeable a todo tipo de posibilidades que todavía no se habían concebido. Creímos que podíamos tomar esta demanda como una declaración de la primera prioridad del proyecto. Parece extraordinario, pero este ha sido el caso.'

Eisenman, que interpretó el programa como una llamada a un moderno lugar de peregrinaje, comenzó a diseñar el proceso transportando el núcleo histórico de Santiago al Monte Gaiás. Utilizando modelos de ordenador, trazó como se curvarían las calles si la topografía de la montaña pasara a través de ellas. Este diagrama de tres dimensiones proporcionó las bases para un ensamblaje de edificios y caminos, inclinados, abiertos y divididos por una plaza tipo arroyo. La Ciudad de la Cultura de Galicia, excavada desde la parte alta de la montaña y revestida y techada con piedra autóctona, toma forma como si las estructuras no fueran edificios como tales sino formas cortadas en el Monte Gaiás.

En vez de concebir el terreno con una base sobre la que los edificios se erigen como figuras, generamos una condición en la que el terreno puede retroceder para convertirse en una figuray los edificios pueden hundirse en el terreno. Es un nuevo tipo de tejido urbano,' dice Eisenman. 'El espacio que uno habita puede ser al mismo tiempo suave y estriado, como si fuera una concha marina, el símbolo milenario de Santiago, que es suave y estriado.

La codificación del pasado medieval de Santiago en la Ciudad de la Cultura de Galicia crea el sentido de un presente activo, como el que se puede encontrar en una forma nueva pulsante y táctil, lo que se podría llamar una concha fluida'.

Cuando los visitantes pasen a través del complejo, las formas externas de los edificios no mostrarán los programas que se pueden encontrar dentro; los espacios interiores acomodan funciones sin tomar la forma de ellas. De esta forma, el diseño anima lecturas de sus formas abiertas y de varios niveles, al mismo tiempo que permite a los programas de la Ciudad de la Cultura de Galicia desarrollarse libremente en el futuro.

Eisenman, añadiendo al sentido de variedad e interacción, ha tratado la Ciudad de la Culturade Galicia en parejas de edificios: el Museo de la Historia de Galicia está emparejado con elCentro de Nuevas Tecnologías, la Biblioteca de Galicia con la Hemeroteca, el Teatro de la Música con el Edificio de Administración y Servicios Centrales. El resultado dice Eisenman, es una secuencia de 'relaciones a pequeña escala dentro del complejo, como el contrapunto y la síncopa de una banda de jazz'.