Tuesday, May 08, 2012

Alvarez-Germade




Para esta búsqueda iniciada, Campana no resulta de aquel soliloquio de la catedral que -reflejada en la refinería- afecta un área determinada, ni la presencia señorial todopoderosa de Siderca fijando pautas sin siquiera hacerlo.
No se vale de cuestiones envolventes, de interpretaciones superficiales o fenoménicas ajenas a la vocación por el contenido profundo.

En este universo propuesto, Campana resulta una lectura de abstracción, q se nutre de realidad material pero se expresa poéticamente.


(variantes epistemológicas) 

Se centra en el hallazgo de un emergente espacial, elemento capaz de interpretar una identidad primordial, básica.
Este se ubica, encuentra una posición determinada, producto de una comprensión integradora de geografía, sensibilidad visual y geometría.

La ubicación plantea un equilibrio complementario entre la permeabilidad de las pisadas –y sus volúmenes causales-, en Siderca como en su recíproca, la refinería.
El espacio amplio que ocupan estas industrias dispone una secuencia gradual y axial de vacíos intersticiales por los cuales se filtran direcciones, continuidades, flujos.
Los gradientes de estas intersticialidades se suceden vis a vis, a medida q lo amplio del territorio se hace estrecho se aproximan, eventualmente están destinados a encontrarse.
Esta cualidad intersticial, veremos, será determinante.

Simultáneamente, los límites de este par de permeabilidades mencionadas se configuran mediante la parrilla de vías y el río Paraná, a los cuales como caracterización podemos considerar vacíos separadores, también en equilibrio complementario entre sí.

Es en este sistema de equilibrios donde el trabajo dispone su mayor virtud como síntesis identitaria, Campana se ha metaforizado en un equilibrio compensado y asimétrico (y por lo tanto lleno de dinamismo), en los dos sentidos del plano: Siderca y la refinería/ las vías y el Paraná; como un sistema integral entre vacíos intersticiales y vacíos separadores en equilibrio dinámico.

En una lectura en planta podría relatarse sintéticamente como un doble embudo que en el cuello se vincula y es ahí donde se plantea el conflicto de interés: tanto la unión del gradiente (de vacíos intersticiales) como los elementos continentes de estos (los vacíos separadores), confluyen en un espacio vacante, a completar. 
Y es un espacio determinado por ausencias en sentido integral : (insisto) ausencia en la progresión de vacíos intersticiales entre Siderca y la refinería, (vuelvo a insistir) como ausencia en los vacíos separadores q describen la parrilla de vías y el río;
lo cual da al hallazgo un sentido paradójico por demás interesante y en muchos sentidos central en la identidad de la ciudad.

La detección de una espacialidad paradojal q se constituye en un vacío definido por vacíos q además plantea su mayor intensidad donde la presencia material/superficial es minima, argumento para apuntalar tal visión en la voluntad de abstracción inicialmente mencionada; a lo que se suman sobre este punto observaciones muy pertinentes respecto de la materialidad dominante en este vacío detectado (ya predestinado a ámbito de intervención amplio), de donde disponer de “palabras, pausas y tonos” con las cuales componer una poética particular desde la materia tangible.

Abstracción/ Materialidad como par conceptual
Por un lado la línea de costa y frente a esta, la línea ferroviaria.
Entre ambas una transición de vacíos intersticiales q en el momento justo se vinculan en un vacío de comunión.
Es en este sector donde el trabajo hace pie, es ese espacio vacante hallado el foco de sentido.
Cabe ahora no perder el hilo.


 (variantes pedagógicas)

Las posibles lecturas que encuentro relevantes de esta configuración:

1. Geometría cuasi hiperbólica, planteando la posibilidad de sus respectivas asíntotas, con toda su belleza y misterio, reforzando la noción de paradoja (la curva hiperbólica se desarrolla infinitamente acercándose interminablemente a la asíntota para nunca poder tocarla), vaya tremenda y preciosa metáfora disponible en una simple traza geométrica.

2. Permeabilidad longitudinal/ continentes transversales: los flujos q se deslizan entre tanques, torres, depósitos de un lado y naves, talleres, fundiciones del otro lado, se contraponen con continentes en el sentido trasversal –y opuestos entre si- q demarcan el sector, pero son a su vez vehículos de tránsito también longitudinal (las vías y el río).
Estos continentes q limitan la trama urbana q baja hacia el río de un lado y el bosque desde el otro, hacen del cruce latente un contrapunto con el paisaje de ampliación q implica una interesante alternativa a considerar junto a las caracterizaciones posibles de cada “lado”, por obvio ejemplo: la relación respecto de la barranca, en lugares descendiendo levemente, en otros con mayor intensidad, sin nunca perder continuidad.


No estoy de acuerdo con el intento de tomar la línea como única posibilidad de lenguaje (quedando en evidencia cuestiones a priori, caprichosas y disminuidas respecto de las detecciones expresadas, latentes o explícitas).
Tal vez la idea de materialidad tenga mayor consistencia a la hora de viabilizar operaciones proyectuales.

Tampoco soslayaría el valor central del vacío/vacíos, sus graduaciones -respecto de la idea de permeabilidad longitudinal- y sus posibles cualificaciones en tal sentido (las cuales serán muy útiles a futuro como disponibilidad de variantes espaciales).

Creo q la noción de lo vacante como vehículo arquitectónico-identitario debe tomar amplios valores en la argumentación q sustenten esta visión.

El par forma/espacio será clave en la materialización del propio lenguaje, donde la sugerencia q propongo va volcada hacia la búsqueda de una tectónica esencial, q estructure estos conceptos (y evidentemente no lo hará de otra manera q no implique la espacialidad de los vacíos  q se proponen acompañar, cobijar, exponer o contener).

 
(epílogo de opinión -de conclusiones totalmente opinables-)

El primer velo cayó, los misterios contenidos en el texto de la ciudad comienzan ya a desocultarse;
a interpretarse metafóricamente, incorporando sensaciones;
sincretizando hallazgos con datos, materialidad con historia, lenguaje con concepto;
tomando forma, ritmo, proporción;
pero nunca dejando de fantasearse, de imaginar la visión, de prefigurarla.

Como interpretación personal de este promisorio inicio, creo q el fondo de la cuestión pasa por el hallazgo particularísimo de un espacio en el núcleo de la ciudad que se ha DESDIBUJADO (en una variedad de causales a indagar sustancialmente), y de esta “descalificación” surge un potencial identitario: el poder tornar la “cualidad negativa” de este espacio vacante (pero a la vez tan impregnado en el hábitat psicológico de la ciudad), en una virtud contextual: comprender sus cualidades, su gestación y sus ritmos para poder así entonces modelar el vacío q fluye sobre el doble espacio ausente "entre vías" y "entre industrias";
como un futuro vínculo indeleble con aquellas características esenciales a la matriz de Campana, condensando desde el inicio un vínculo en el cual ustedes han logrado sentar bases de comprensión: cómo se genera, se articula y discurre este ámbito de acción detectado, como reflejo de la ciudad toda.

BASES DESDE LAS CUALES LES PROPONGO ANIMARSE NO DIBUJAR,

                                                                                                            SINO RE-DIBUJAR.

Arq. Dimas Gonzalez

Memoria de los autores
El ferrocarril General Mitre conforma junto al Río Paraná un sistema lineal que configura morfológica y socialmente a los pueblos y ciudades del litoral fluvial.
En campana, último puerto del Paraná antes de su desembocadura, estas líneas adquieren su máximo grado de proximidad casi llegando a tocarse, estableciendo múltiples relaciones entre las tramas urbanas, industriales y rurales con la propia configuración de cada una de ellas.
Se manifiestan como dos vectores que traen consigo fuerzas lejanas que con diversas velocidades, caracteres e intensidades confluyen en un punto neurálgico dándole forma a la ciudad.
Son vectores de tiempo, de geografías, de historia, de procesos económicos; son autóctonos y foráneos, y son todos ellos los que posibilitaron y posibilitan que Campana este allí. Hoy en día se comportan como dos hipérboles que pese a su proximidad son separadas por un vacío que se nos presenta infinito y desolador.

Gorlero-Scacchi


















A partir de caminar el lugar, casi en son de deriva, se fueron detectando los distintos focos de interés. Se los elige, se los evalua minuciosamente, se los codifica, se encuentra su raíz abstracta, despojándolos de su realidad y convirtiéndolos en símbolos. No intentan que estas piezas de un rompecabezas se armen ajustadamente volviendo a reconstruir lo existente. Sino por el contrario, con este nuevo alfabeto, como slide de diapositivas, parecen querer armar nuevas frases, generando un nuevo relato. Se superponen, se aglutinan, pero a partir de lo que ha quedado como ensoñación en su mente de la totalidad. Estas capas se superponen de tal modo que cada cual encuentra un retoque en la siguiente, no se trata de la búsqueda de un origen, sino de una evaluación de los desplazamientos.
Lo que resulta de esta superposición de imágenes, ya no es la sumatoria de las partes, sino un ideograma que refleja una nueva realidad, “su realidad” del lugar, a partir de la construcción de “su mirada”.
Es en esta nueva reconstrucción de la realidad, donde las piezas se entrelazan y conjugan a partir de la multiplicidad, permitiendo encontrar una métrica, un ritmo, un devenir de llenos y vacios, es donde hace pie para sugerir una posible tectonicidad, generada desde una morfología ambiciosa que parece cristlizarse tridimensionalmente en estructura y espacio, a partir de la percepción sensible del objeto. Las luces y las sombras proyectadas incrementan las potencialidades de su construcción, a partir de la modulación de sus distintos tamices, jugando con  la poética entre lo imaginario y lo real.
A partir de esta prolífica sucesión de imágenes han encontrado su propia “biblioteca”, su “referente” del cual tomarse a la hora de actuar en Campana. Queda todavía por descubrir y estudiar, como estos fragmentos se van a amalgamar para generar una totalidad, sin traicionar a su propio referente.
Jorge


Memoria de los autores


La ciudad se nos presenta, nos muestra:
Capas superpuestas de imágenes. El tren, los galpones, el tejido urbano, la refinería, el verde. Caminamos, estas capas se mueven, se tocan, se separan, se ponen unas frente a otras, desaparecen.

Distintos ritmos. Armonías, modulaciones, geometría y orden; de repente desarmonías, quiebres y rupturas, amontonamientos, ruido.

“[…] el mundo de los sonidos abarca también lo contrario de la melodía, la armonía y el ritmo; aparte de los sonidos meramente funcionales que llamamos ruido, conocemos desarmonías y ritmos quebrados, fragmentos y apelotonamiento de sonidos […]” Pensar la arquitectura, Peter Zumthor.

Los materiales, su poética. Las distintas texturas y combinaciones. Acero, ladrillo, piedra, chapa, madera, en distintas cantidades, con distinto tratamiento. Las huellas del tiempo en ellos, la historia.

“Los materiales no tienen límites; coged una piedra: podéis serrarla, afilarla, horadarla, hendirla y pulirla, y cada vez será distinta. Un mismo material tiene miles de posibilidades.” Atmósferas, Peter Zumthor.

“Los materiales pueden adquirir cualidades poéticas si se generan las pertinentes relaciones formales y de sentido en el propio objeto, pues los materiales no son de por sí poéticos” Pensar la Arquitectura, Peter Zumthor

Las sombras proyectadas, que muestran estos ritmos y estas texturas con distintos tamices.

“La sombra, por una parte, es lo que se opone a la luz y, por otra parte, la propia imagen de las cosas fugitivas, irreales y cambiantes.” Diccionario de símbolos, Jean Chevalier.

La ciudad dual, la prosperidad de la industria en contraposición con la decadencia de la ciudad. La ciudad que se dice y la que se ve.

“No hay nada de cierto en cuanto se dice de Aglaura, y, sin embargo, de ello surge una imagen sólida y compacta de ciudad, mientras alcanzan menor consistencia los juicios dispersos que se pueden enunciar viviendo en ella. El resultado es éste: la ciudad que dicen tiene mucho de lo que se necesita para existir, mientras la ciudad que existe en su lugar existe menos. Por eso, si quisiera describirte Aglaura [...] debería decirte que es una ciudad desteñida, sin carácter puesta allí a la buena de Dios. Pero tampoco esto sería verdadero: a ciertas horas, en ciertos escorzos de camino, ves abrírsete la sospecha de algo inconfundible, raro, acaso magnifico; quisieras decir qué es, pero todo lo que se ha dicho de Aglaura hasta ahora aprisiona las palabras y te obliga a repetir antes que a decir.” Las ciudades invisibles, Italo Calvino.

Izaguirre-Romero




Posibilitar a partir de una planta satelital de una zona, un germen/idea que estructure la capacidad cognitiva de Campana como ámbito, en principio aparece como un trance difícil de sostener. Pero al cambiar el eje de lectura, a partir de la visión común, a otra, situándola en sentido vertical, donde pareciera que se modifica la lógica habitual, comienza a generar una relectura que trastoca los elementos.
Si a esto, le sumamos que los accidentes geográficos y situaciones que naturalmente existen, se modifican por medio de un collage a partir de las visiones sensibles del lugar, generando una trama muy particular de densidades. Donde se trastoca en el detalle, en la parte, pero sin modificar la percepción de la visión general, para no alejarnos demasiado del recuerdo de este referente, como datos de la construcción general, para que la magia no se diluya.
Lo que antes era el borde del rio, o las vías del tren, o la estación, o algunos galpones, o simplemente vegetación, comienzan a tomar otro significado. Comenzamos a ver una trama generada por ejes, ritmos, pausas, vacíos, densidades.
Es así, que a partir de esta abstracción del lugar, en términos de potencial discurso tectónico, se genera un hilo conductor en el trabajo, comenzamos a hablar de filigranas donde los signos son los protagonistas, organizados a partir de una secuencia ritmada de claroscuros, donde se filtran direcciones y proporciones que organizan los vacíos a partir de esta intencionada continuidad, y de una composición geométrica estructurante y aglutinadora. La idea generadora, es entonces conjugar estos puntos estancos con los flujos necesarios para conectar los nodos detectados, generando un tajo de posible circulación principal, más una serie de posibles circulaciones secundarias que alienten y posibiliten el recorrido. Estos flujos se vinculan con densidades que se van cerrando en sí mismas, algunas abiertas, otras cerradas, creando así posibles espacios particulares, que se podrán ir descubriendo, reinventando y apropiando
Pareciera que habría que generar, por medio de una sucesión continua de operaciones, mayores abstracciones para lograr develar y comprender estos signos, capaces de articular las distintas piezas en este renovado relato. Sumándole además, otras visiones capaces de sugerir como seria el discurso corpóreo de estas tramas, que permitan tener una visión general mas acabada, cualificando las características propias y representativas de estas, asignándoles distintas jerarquías posibles. Todo esto ya a partir del entender la concepción general y particular como concepto, en pos de un potencial tectónico.
Jorge



Memoria de los autores

Vivimos como principal conexión y relación con la ciudad de Campana, una complejidad en lo que deviene con el acero, el protagonismo que genera sobre la LINEA DE HORIZONTE, donde aparecen innumerables estructuras (verticales, rítmicas, de distintos tipos y tamaños, para distintas funciones) que por parecidas o no que lo fueran, son parte de un todo, de un sistema. Hallando esa relación recíproca, estable, sujeta a leyes, en la ESTRUCTURA que las conforman. Estructura que permanece invariable, se transforma cuando se produce un salto cualitativo, demandante. Cambio que podría tan solo verse en forma hibrida, donde el límite entre estas relaciones pasa a desentenderse de algo tajante y comienza a delimitarse con el uso o con el paso del tiempo. A formar un espacio que solo y con cada una de estas partes es como lo vemos hoy.

Surge entonces, de propuestas combinadas, como componentes separados o reglas individuales, que se conjugan en pos de algo que no es pensado a previo.

Cristiano-Soraire






Cuando vemos un objeto o una imagen, hay siempre un discurso que de algún modo, los sostiene.
Desde la primera visión se suman una serie de "datos" que guardamos en nuestra memoria.
A esto se suma el bagaje cognoscitivo propio que afecta la lectura.
Este nivel de recepción, también opera en el nivel de producción. Al poner una imagen sobre la tela, el pintor no trabaja solo con datos visuales; también trabaja con palabras, sin que por lo general, la presencia del elemento lingüístico sea develada. De modo que queda demostrado como
palabra e imagen proceden por "alumbramientos mutuos".

Este trabajo detecta con mucha sensibilidad una serie de cuatro componentes que en conjunto permiten una idea acabada del lugar: la ciudad, la barranca, el río y la isla.
Cada uno de estos ámbitos aparece en la imagen general expresando su propia lógica, sus cualidades definitorias. Cada una de estas palabras tiene un gran poder de evocación.

Así podemos comprender al sector de la ciudad, conformado por una unidad que se repite: la manzana.
Que con su multiplicación permite encontrar una métrica, por presencia o por ausencia. La manzana como lleno. La plaza como vacío. Permite detectar densidades, comprender el sentido de su crecimiento, irregularidades: siempre medibles y verificables a través de este módulo artificial.
Permite comprender la presencia del hombre, de su intervención. Sin que por ello perdamos de vista las cualidades del territorio sobre el cual la ciudad surge.

Inmediatamente le sigue la barranca: un borde irregular y que en su conformación, nos habla de un tejido decaracterísticas diferentes: en el se conjugan ahora elementos de otra escala a partir de la presencia del ferrocarril, la vegetación y los establecimientos industriales.
Es muy claro en el trabajo como este tejido de la barranca se separa de manera abrupta unas veces. Otras como una suave transición, en la que es clave la comprensión de la topografía y de algunas barreras o límites que se interponen, como las vías del tren.
Estos aspectos quedan perfectamente planteados con el uso de claroscuros ahora más contrastantes, que permiten comprender que en este sector se está o debe resolverse una transición entre dos sectores muy diferentes de la ciudad.

Luego la presencia del río. Este es un corte dramáticamente oscuro que surca el terriorio. También en este caso, aparece una voluntad de diferenciar sus márgenes: una más caprichosa. Más sensible que quizás haciéndose eco de la dinámica urbana se muestra más accidentada y tortuosa. Enmarañada con la barranca, de la que por momentos se hace difícil separarla.
El otro margen, más radical y contundente, anticipando con toda probabilidad la inmensidad con la cual linda.

Por último, la isla. con su tejido vegetal y con una linealidad y direccionalidad, que lo separan  claramente del resto, sin por ello perder nunca la unidad que subyace a cada uno de los componentes
enumerados.

Resulta fundamental la comprensión no sólo de cada unos de estos estratos o capas que se suceden, sino las relaciones que se establecen entre las mismas. Los cambios de escala, las posibilidades de continuidad o de ruptura.

El hecho de haber comprendido con tanta contundencia el espíritu del lugar es lo que se respira en cada una de las imágenes de esta propuesta, en la que el clima portuario, brumoso, luminoso se ha captado cabalmente. La transparencia, la luminosidad, el claroscuro.


Bajo esta lumbre, es posible ahora un acercamiento mayor: la aparición de una serie de hitos, que haciéndose eco de verticalidad de los mástiles, evocan sin copiar la presencia de los barcos, haciéndose eco de la vertilcalidad presente también en otros elementos de fuerte vocación vertical (Como la Catedral o Siderca). Decisión que en mi opinión no fue anticipada.
La vegetación presente y el clima de penumbra, nos siguen remitiendo a esa zona de ensueño: la barranca está presente. También la voluntad fundante del hombre, como eco de la ciudad. Y el río con sus brumas y sus mástiles.


En tanto pensamiento en imágenes, el trabajo no es solo un medio de expresión sino también un modo de intelección. Redescubriendo, el lugar de la imaginación, "Para saber es preciso imaginar".

El relato de las imágenes es poético y al mismo tiempo, un conocimiento de la realidad, lo que implica que en una de sus dimensiones la poesía es investigación.

Pero, las imágenes mentales del discurso, no hacen sino probar la naturaleza mixta de los signos. 
Si bien el trabajo tiene su plato fuerte en las imágenes, éstas suponen también conceptos. Existe un vehículo tipo del pensamiento: el "compuesto enunciado-imanen". Enunciado que en este trabajo  sería oportuno profundizar.

Arq. Karina Mellace


Memoria de los Autores

Desde su concepción como Puerto y Ciudad, la interacción física entre ambos no existió, así como ahora, dentro de la ciudad, uno no se percata de las grandes industrias rodeándolo todo, es un mundo dentro de otro…
La morfología urbana de Campana está influenciada tanto por el medio físico en el que está inserta (la barranca), como por el entorno próximo (las vías del tren con el puerto y las industrias de fondo casi invisible y las rutas que comunican la ciudad con otras).
El antiguo trazado urbano de la ciudad de Campana, realizado por Chaperouge, y sus sucesivas modificaciones, mantienen el espíritu de centralidad mediante diagonales. La ciudad se extiende como una mancha, traspasa avenidas, pero bordes como el ferrocarril y la industria son parte de la estructura de la ciudad, el paso infranqueable hacia el río.
Utilizando el damero como unidad básica, la ciudad crece desde lo alto de la barranca,  en la plaza, hasta donde los bordes se lo permiten.
Dentro de la trama planeada de la ciudad se pueden distinguir dos tipos de situaciones que a su vez dan por resultado dos tipos de recorte con el cielo. Uno compacto, de altura baja, que aparece como un gran zócalo; y el otro que crece verticalmente, donde se despegan en altura distintos edificios

En un principio fue fácil hacerse hito en Campana, bastaba un leve gesto, doblar la pequeña altura de las construcciones tradicionales para figurarse por sobre los otros en el cielo. Así lo hizo la municipalidad y luego el campanario de la Catedral Santa Florentina. Luego aparecen junto con la especulación inmobiliaria los grandes edificios, y el recorte cambió. Ya ninguno es espacialmente especial.
La monotonía que causa esta trama es cortada por las diagonales que forman bulevares inyectando dinámica al trazado e introduciendo en su extensión naturaleza dentro de la masa artificial.
Uno camina por Campana y continuamente surge la sensación de ir abriendo puertas hacia otros lugares, de transportarse hacia otras realidades. Esquinas de recuerdo.
Dando una elevada significación a todo lo común, la dignidad de lo desconocido a lo corriente, el aspecto de infinito a lo finito. La atmósfera romántica.
“Lo principal (…) era su capacidad de provocar ideas asociadas y estimular sentimientos nostálgicos. Se llenaron de ruinas (…) cuyo cometido era despertar la nostalgia por el pasado y por lo exótico: ruinas construidas cumplían esa función.
Pero aquí la arquitectura (el ordenamiento todo del espacio) no tiene como misión significativa transmitir una información precisa, son estímulos para el sentimiento, es decir, los referentes históricos que la arquitectura evoca están allí para provocar sensaciones, no para informar arqueológicamente.
No interesa la arquitectura, interesa la ruina que es en sí un magnífico signo que evoca el pasado, admirado, misterioso e irrecuperable. El objetivo es conmover, no ilustrar.”
Un fuerte carácter continuo y cerrado a nivel peatonal, resultado de la construcción sobre la línea municipal de casas de 1 o 2 plantas.
Campana se puede sentir como distintas realidades, una dentro de la otra, dando la idea de unidades con su propia lógica funcional y formal, pero al final, ninguna puede pensarse aislada, la “ciudad”, los barrios, el ferrocarril, la industria, el puerto, el río. 

Sunday, May 06, 2012

Guayasamin la capilla del hombre

Me ha parecido muy interesante complementar el autoretrato sensible de Guayasamin  con esta obra de arquitectura que fue su ultimo gran trabajo   , al punto que se inauguro tres años después de su muerte en el  2003.
Esta mostración se inscribe en el marco de aquellos grandes artistas americanos comprometidos con su pueblo esto es con sus raices los pueblos originarios de América.

El  año pasado mostramos Anahuacalli el templo de Rivera (ver blog de A5 ) que tuve la oportunidad de visitar personalmente .

La potencia y sintesis del gesto americanista en esta obra de arquitectura de Guayasamin (donde se aloja gran parte de sus coleccion y sus murales mas relevantes como así también un legado de obra prehispanica ) es sorprendente
Parecería que aqui Guayasamin se revela como un seguidor fiel del son de  Guillen :

José Ramon Cantaliso 
canta liso 
canta liso ........... Jose Ramon Cantaliso 
a todos el son preciso 
José Ramon Cantaliso 
les canta liso
muy liso.
pa que lo entiendan bien  


Su propuesta es tan"lisa"
como entendible
y contundente
un magnifico  cono de luz
en el medio de un prisma rectangular
sin  concesiones para la ineludible buña
de los "arquiitectos" .
Eso si amorosamente  revestida en placas de cobre
y con un acceso lateral
que olvida todo remedo de simetría europea .

El edifico recorta su silueta atemporal
en el cielo ecuatoriano
Aqui si Guayasamin
explicita la contundencia del
Menos es Mas
pero  ya no como apotecma germano
referido a la precision de la tecnica constructiva.
Su belleza reside
en la potente sintesis argumental- paisajistica .

Claro que como en su pintura el mensaje
y el testimonio son lo mas
se trata de la capilla del hombre
sin espacio para deidades
integridad  absoluta
como en su pintura
el hombre , solo el hombre
en su mas descarnada envergadura
en su mas lascerante sufrimiento.

El hombre y su esfuerzo
desesperado por alcanzar su luz
La propia  luz americana
que es la residencia de
nuestra  verdad
es el son
de nuestro propio canto









                                   El hombre y su esfuerzo
                               desesperado por alcanzar su luz
                                   La propia  luz americana
                                    que es la residencia de
                                         nuestra  verdad
                                              es el son
                                   de nuestro propio canto



Marcelo

                                                     

Tuesday, May 01, 2012

5to CONCURSO ALACERO DE DISEÑO EN ACERO

A continuación les acercamos un extracto con los puntos más relevantes en este momento de las bases del concurso.
recomenndamos la lectura completa de las mismas en el siguiente link:


5to  CONCURSO  ALACERO  DE  DISEÑO  EN  ACERO
PARA ESTUDIANTES DE ARQUITECTURA 2012
TEMA: UNA UNIDAD EDUCATIVA DE USO COMUNITARIO


ALACERO, (...) HACE UN LLAMADO A LOS PARTICIPANTES, ESPECIALMENTE A LOS PROFESORES DE LOS ALUMNOS QUE CONCURSAN, A FIN DE QUE SE PROFUNDICE EL ESTUDIO DEL ACERO TANTO COMO SEA POSIBLE, Y SE BUSQUE UN ALTO NIVEL DE CONOCIMIENTO Y COMPRENSIÓN DE ESTE MATERIAL COMO ELEMENTO ARQUITECTÓNICO Y ESTRUCTURAL.
EL JURADO EVALUARÁ ESPECIALMENTE EL CORRECTO Y APROPIADO USO DEL ACERO, TANTO EN LOS ASPECTOS CONCEPTUALES Y ARQUITECTÓNICOS COMO EN LOS TECNOLÓGICOS Y CONSTRUCTIVOS, EN LOS PROYECTOS CONCURSANTES.

ALACERO PROPORCIONARÁ DURANTE EL AÑO EL APOYO NECESARIO PARA ENTREGAR LA INFORMACIÓN REQUERIDA A LOS PROFESORES GUÍAS Y ESTUDIANTES QUE CONCURSAN. ESTOS PODRÁN CONTACTARSE A TRAVÉS DE LA MESA DE AYUDA DEL SITIO WEB DE ALACERO  WWW.ALACERO.ORG,
DONDE SE CANALIZARÁN LAS CONSULTAS AL SECRETARIO GENERAL DE ALACERO Y COORDINADOR DEL 5to CONCURSO 2012, SR. GUILLERMO MORENO Y/O AL DIRECTOR DEL CONCURSO ARQUITECTO ALVARO DONOSO.


BASES ADMINISTRATIVAS
ANTECEDENTES
Uno de los principales objetivos de la Asociación Latinoamericana del Acero -Alacero-, es la promoción y difusión del uso del acero. Para esto, desde hace 5 años que la Asociación está incentivando el uso del acero a nivel de los estudiantes de arquitectura de Latinoamérica a través del Concurso Alacero de Diseño en Acero para Estudiantes de Arquitectura.
1.2    INVITACIÓN
En esta oportunidad Alacero convoca e invita por quinta vez a todos los países miembros de la Asociación a participar en el 5to Concurso de Diseño en Acero para Estudiantes de Arquitectura 2012.
Los países participantes desarrollarán en los talleres de las Facultades de Arquitectura que se inscriban, anteproyectos con idénticas Bases Técnicas, el tema “Una Unidad Educativa De Uso Comunitario”.
Cada país elegirá un proyecto ganador.  Todos los proyectos ganadores competirán entre sí en el 
5to Concurso Alacero de Diseño en Acero para Estudiantes de Arquitectura 2012.
Las condiciones y formalidades del Concurso Alacero se plantean en estas Bases Administrativas y en las Bases Técnicas.

1.3    OBJETIVOS DEL CONCURSO
Al proponer este Concurso, Alacero pretende los siguientes objetivos:
•  Apoyar el desarrollo de la Arquitectura como disciplina fundamental para la construcción del hábitat humano en los países participantes.
•  Promover el trabajo en equipo de profesores y alumnos, conjugando lo académico y profesional, investigando y proyectando sobre los diversos temas de los concursos. 
• Promover e incentivar el conocimiento del acero como material; la investigación en torno a su enorme potencial, sus tecnologías y sus múltiples usos y aplicaciones en el área de la construcción tales como estructuras, cerramientos, aplicaciones, terminaciones, etc. y su desarrollo en una concepción arquitectónica y estructural apropiada.  Para ello se contará con el apoyo de Alacero en la coordinación de charlas o cualquier otro recurso que facilite el acceso a la información necesaria.
•  Promover el vínculo entre profesores y alumnos con Alacero y sus socios.
Estimular el trabajo creativo de los alumnos, llevando a la arquitectura al diseño y construcción en acero.  Sugerir a los profesores que conduzcan a sus alumnos a llevar el diseño de sus estructuras al límite de sus posibilidades, basados en el conocimiento de las propiedades del material.

1.4    CONDICIONES ADMINISTRATIVAS
1.4.1.   CLASIFICACIÓN DEL CONCURSO
El Concurso es restringido.  En él sólo pueden participar profesores y alumnos de las Facultades de Arquitectura de las Universidades que cada país invite.  Tiene el nivel de Anteproyecto y se desarrollará en una etapa.
1.4.2.   AUTORIDADES RESPONSABLES
1.4.2.1.   PROMOTOR
El Promotor es la Asociación Latinoamericana del Acero -Alacero-, quien tendrá la responsabilidad de la organización e implementación de las acciones previas y paralelas del desarrollo del Concurso, así como las posteriores relativas al Fallo, Premiación y Clausura, las que están debidamente detalladas en estas Bases.(...)
1.4.2.2.   PATROCINIO
Las Facultades de Arquitectura invitadas, patrocinadoras, velarán porque los estudiantes participantes puedan cumplir con las condiciones del trabajo, facilitando su organización y desarrollo y solucionando las dificultades que pudieran surgir al respecto.
1.4.2.3.   DIRECCIÓN
El Director del Concurso, en esta quinta versión, será el Arquitecto Sr. Alvaro Donoso. (...)
1.4.2.4.   JURADO
La evaluación de los anteproyectos estará a cargo de un Jurado que sesionará en Santiago, Chile, país sede del Congreso Latinoamericano de Siderurgia Alacero-53 y estará compuesto por:
•  El Director del Concurso y representante del Promotor, Alacero, que participa a
la vez como representante de su país, por lo que sólo tendrá derecho a un voto.
•  Un Arquitecto representante de cada país participante, designado por la coordinación local de cada Concurso.
Estos profesionales no podrán ser profesores de ningún taller participante en el Concurso de las Escuelas de Arquitectura inscriptas (...).
1.4.2.5.   LABOR DEL JURADO
(...) Corresponde al Jurado el estudio y calificación de todos y cada uno de los trabajos presentados dentro de las Bases. Por lo tanto, en la evaluación de los proyectos deberá respetarse lo establecido en las Bases Administrativas y Técnicas, aclaraciones, respuestas a los concursantes y todo otro documento entregado por el Director y/o Coordinador General del Concurso.
Con el informe del Director, el Jurado podrá dejar fuera de Concurso a todo proyecto que no se ajuste a las condiciones obligatorias y a las normas impuestas por dichas Bases; resolviendo, además, sobre las transgresiones a las mismas.
De acuerdo a lo señalado por el Director del Concurso, el Jurado podrá establecer el procedimiento de evaluación de los trabajos que estime conveniente, lo que será de su exclusiva responsabilidad. (...)

1.4.3.   CONSULTAS Y ACLARACIONES
Las consultas o aclaraciones referidas a las Bases Administrativas y/o Técnicas del Concurso, deberán formularse solo por escrito via e-mail, ser claras, precisas y especificas.
Todas las consultas se enviaran al coordinador local o a la mesa de ayudas del sitio web de Alacero, www.alacero.org. Estas consultas serán canalizadas al Director del concurso, Arq. Alvaro Donoso y/o al Secretario General de Alacero y Coordinador del concurso Sr. Guillermo Moreno hasta el dia 15 de mayo de 2012.
El Director del Concurso, hasta el día 30 de mayo de 2012, dará respuesta a las consultas y/o aclaraciones, las que pasarán a formar parte de las Bases del Concurso y serán publicadas en el sitio web del Concurso, al cual se accederá a través de  www.alacero.org.

1.4.4.   ENTREGA DE BASES
Las Bases del Concurso (...)estarán a disposición de profesores y alumnos de cada país de acuerdo al procedimiento que cada coordinación local estime conveniente.

1.4.5.   CALENDARIO
El calendario del Concurso será el siguiente:
a)  Entrega de Bases 30 de diciembre de 2011
b)  Consultas a las Bases Hasta 15 de mayo de 2012
c)  Respuestas a las Consultas Hasta 30 de mayo de 2012
d)  Inscripción de Equipos por País Hasta 21 de septiembre de 2012
e)  Entrega de Anteproyectos vía e-mail 14 de octubre de 2012
f)   Entrega de las Maquetas 26 de octubre de 2012
g)  Constitución Jurado 27 de octubre de 2012
h)  Fallo del Jurado 28 de octubre de 2012
i)   Comunicación del Fallo 28 de octubre de 2012
j)   Exposición de los Proyectos Desde el 28 al 30 de octubre de 2012
k)  Ceremonia de Premiación 30 de octubre de 2012

1.4.6.   INSCRIPCIÓN DEL EQUIPO
El equipo ganador de cada país será inscrito por los coordinadores locales ante Alacero y competirá en el concurso que se realizará en Chile por el premio Alacero.
Para esto deberán entregar el nombre de la Universidad y Escuela o Facultad ganadora, los nombres de los concursantes y del profesor o profesores guía, sus respectivas direcciones de correo electrónico y teléfonos particulares.  Se solicita especial cuidado en informar estos antecedentes sin error alguno, de manera que los diplomas y premios se extiendan correctamente y evitar posteriormente problemas de autoría o identidad. Por otra parte, la información que se entregue a través de este mecanismo será la única que se utilizará para todas las comunicaciones e instancias que se generen a lo largo del Concurso Alacero.  En caso de incluir información errónea, Alacero no se responsabiliza por atrasos en informaciones relevantes u otros inconvenientes mayores en el desarrollo del Concurso.
Luego que los coordinadores locales inscriban al equipo ganador, los estudiantes deberán, en un plazo máximo de 10 días hábiles, enviar las láminas que presentaron en el concurso nacional en el que participaron.
Los planos, documentos y maquetas que constituyan la presentación del proyecto que representa a cada país, no deberán tener nombre del país, alumnos, profesor guía y Universidad o Instituto ganador;  tendrá solo lo indicado en las Bases Técnicas.
Los coordinadores locales harán llegar al Coordinar General del Concurso la totalidad de facultades, equipos y alumnos, que entregaron anteproyectos en los concursos nacionales.

1.4.7.   ENTREGA DE LOS ANTEPROYECTOS Y MAQUETAS (...)
Las exigencias formales para los Planos, Memoria y Maqueta, se explican en las Bases Técnicas.

1.4.8.   PREMIOS Y RECOMPENSAS:
Primer Premio:  USD 10.000 a distribuirse entre:
Equipo de Alumnos:  USD 6.000
Facultad o Escuela:  USD 4.000
Segundo Premio:  USD 3.000 a distribuirse entre:
Equipo de Alumnos:  USD 2.000
Facultad o Escuela:  USD 1.000
Mención de Honor: El Jurado está facultado para otorgar, además de los premios señalados, una Mención Honrosa, que no será acreedora de premio en dinero. (...)

1.4.9.   ACTO DE COMUNICACIÓN DEL FALLO
Este Acto se realizará en el marco del Congreso Latinoamericano de Siderurgia Alacero-53, el día domingo 28 de octubre de 2012. (...)

1.4.10.   DIFUSIÓN
Los resultados del presente Concurso Alacero serán objeto de:
a)  Publicación en medios escritos y eventos en que participe Alacero.
b)  Publicación, comentarios y detalles en revistas especializadas.
c) Los proyectos presentados en este Concurso serán expuestos al público asistente al Congreso  Alacero-53 desde el 28 al 30 de octubre 2012.  Los concursantes podrán retirar sus proyectos sólo al término de la exposición EXPOALACERO 2012, mediante instrucciones que les serán informadas por parte de la organización del Concurso para este fin.

1.5.  CONCURSANTES
Podrán participar en este Concurso equipos conformados por alumnos de Arquitectura de todas las Universidades invitadas por la coordinación local de cada Concurso.
Cada Escuela de Arquitectura formará equipos con alumnos de los últimos años de la carrera, con la participación de los profesores del taller correspondiente.
Cada equipo concursante tendrá un mínimo de 2 alumnos y un máximo de 4.  No podrán incluirse colaboradores extras que no sean alumnos de la Escuela o Facultad participante.  Ellos no serán reconocidos ni en la emisión del fallo, ni en los certificados de acreditación.
Las etapas de trabajo, estudio y preparación del proyecto serán de tuición exclusiva de cada universidad, ajustándose a sus necesidades locales en cuanto a su calendario curricular, siempre que sean compatibles con las fechas de inicio y término del concurso y se desarrollarán bajo la responsabilidad exclusiva de los profesores guías y sus Casas de Estudio.
Los proyectos deben cumplir con los concursos locales y con las instancias y plazos de las Bases de Alacero, considerando fundamentalmente las siguientes:
a)Se sugiere la incorporación de este Concurso a la malla curricular de las Facultades participantes.
b)La designación de profesores-guía a cargo de los grupos de alumnos participantes.
c)La formulación denitiva del programa de cada proyecto de acuerdo a los planteamientos generales establecidos en las Bases Técnicas de este Concurso.
d)El cumplimiento estricto de las condiciones administrativas que garantizarán la igualdad en la participación.Por el sólo hecho de participar, los Concursantes se comprometen a aceptar en todas sus
partes y sin apelación las disposiciones reglamentarias, técnicas y de procedimiento establecidas en las presentes Bases Administrativas y Técnicas del Concurso.

1.6.   INCOMPATIBILIDADES
No podrán presentarse proyectos correspondientes a talleres de  titulación, tesis ó semiarios.
1.7.   VESTUARIO
Para la ceremonia de entrega de premios se exigirá  vestimenta formal, es decir, traje y corbata
para varones y para damas vestuario acorde a lo anterior.

BASES TECNICAS
2.1    EL TEMA
El tema para el 5to Concurso Alacero de Diseño en Acero para Estudiantes de Arquitectura 2012      “Una Unidad Educativa De Uso Comunitario”.
América Latina se encuentra en una etapa de importante crecimiento y desarrollo, con un impulso que
se podrá desacelerar pero no detener. Para sostener en el tiempo este avance se hace necesario preparar a las generaciones futuras y promover la renovación de conocimientos y habilidades a las actuales.
La educación es ciertamente la base de esta preparación y la principal palanca para la superación de la
pobreza, de la desigualdad y el logro del desarrollo de nuestros países.
A partir de este análisis, se propone para el  5to Concurso Alacero de Diseño en Acero para Estudiantes de Arquitectura 2012 un tema en torno a la educación pública: una unidad educativa de enseñanza pre escolar, primaria y media, que recoja los estándares de cada país, inserta en un conjunto habitacional urbano y que permita el uso intensivo de sus instalaciones por parte de la comunidad próxima.
En las bases técnicas del concurso se propone un programa básico que indica la cantidad de alumnos,
número de aulas de clases, laboratorios, salas especiales, oficinas administrativas, biblioteca, salón multiuso, instalaciones deportivas, etc. Este programa podrá ser parcialmente modificado de acuerdo a la legislación, ordenanzas y realidad de cada país así como la de la comunidad en donde se encuentre
inserto. Los proyectos deberán analizar las necesidades de la comunidad en donde se ubica y poner
énfasis en el aporte que este centro educacional puede entregar a sus habitantes.
Especial atención se tendrá en el correcto uso del acero, en la originalidad de la solución constructiva
adoptada y en la proposición de solución a los temas medio ambientales.

2.2    ANTECEDENTES GENERALES
El tema aparece como respuesta a la necesidad de proponer para nuestras ciudades una tipología de
edificios educacionales que, formando parte de una trama bien planificada, permitan proveer a los
usuarios de un local de aprendizaje y transmisión de conocimiento, ideas y cultura. Este equipamiento
debe proveer espacios que faciliten el diálogo y la creatividad y constituyan un sitio que siendo parte
integral del equipamiento para la enseñanza, potencie el desarrollo de la educación pública, dignifique
el espacio urbano y responda a las necesidades de la comunidad.
Se ha considerado como un aporte importante el contar con proyectos que constituyan un mejoramiento sólido y sostenido de la infraestructura dirigida a los sectores mayoritarios de la población. Es así como una escuela puede constituirse positivamente en elemento aglutinador y centralizador de una variedad de actividades que serán motivo de uso muy intenso para los sectores más populares, que en Latinoamérica son los que hoy detentan un mayor índice de crecimiento poblacional, económico y sobre todo de uso del equipamiento urbano.
Este crecimiento, que hoy muestra como una realidad ya consolidada su mayor poder adquisitivo y su
apertura a nuevos mercados, abre campos muy valiosos para el pensamiento arquitectónico en lo relativo a la planificación urbana y a la implementación de complejos como el propuesto. Se ha establecido como de extremo interés por parte de la dirección de este Concurso el cultivar, dentro del área urbana y dirigido a los segmentos socio-económicos más populares, los temas de educación, vivienda, salud, transporte y servicios que son las principales demandas de la población.
Se propone como parte del desarrollo de este proyecto para el 5to Concurso Alacero de Diseño en
Acero para Estudiantes de Arquitectura 2012 que los equipos concursantes sometan tanto las decisiones sobre la localización del complejo como su programa de componentes a un exhaustivo análisis urbano a fin de que la propuesta constituya una real necesidad y un aporte para la comunidad en que se enclave.
El principal beneficio que un proyecto de este tipo genera para la comunidad es el acceso a una educación de calidad a niños y jóvenes, fomentando el desarrollo y formación de los alumnos especialmente en sus conocimientos, habilidades y actitudes, integrando igualmente a los adultos en un programa de educación continua. Permite especializar la infraestructura, acercar el establecimiento educacional a sus usuarios, disminuir los tiempos de traslado economizando en el costo del transporte, facilita el intercambio social entre los usuarios haciendo uso intensivo de las facilidades puestas a disposición de toda la comunidad. Además colabora en la formación de focos de desarrollo urbano al incorporar servicios públicos tales como consultorio de salud, sala de reuniones, infraestructura deportiva y otros que, aunque diseñados como parte de la Unidad Educativa, sirven a toda la comunidad próxima.
Es importante que cada equipo concursante dimensione el proyecto y su tamaño de modo tal que el
resultado sea bien proporcionado, es decir que el complejo creado y la estructura urbana a la que sirve
se equilibren adecuadamente, sin sobredimensionar o subdimensionar a ninguno de ellos.

2.4    EN CUANTO AL PROYECTO ARQUITECTÓNICO
Dentro de la diversidad de posibilidades existentes para diseñar y configurar una Unidad Educacional se considera importante tomar en cuenta las siguientes consideraciones:
•  Inserción en un área urbana: La ubicación elegida debe tener como pilar fundamental
la necesidad real de un nuevo establecimiento educacional ó el reemplazo de alguno
existente. De alta importancia es tener en cuenta el futuro del sector, su potencial urbano
y de uso, y la incidencia que tendrá el proyecto en sus alrededores. Un centro de este tipo
genera externalidades positivas que pueden ser polo de desarrollo de sectores de ampliación urbana ó transformación de sectores que requieren renovación.
•  Medio ambiente: Toda construcción genera externalidades que pueden afectar negativamente las áreas inmediatas para lo cual los proyectos deberán proponer las medidas de
mitigación necesarias. En general, se sugiere que la planificación tenga en cuenta el entorno natural y el medioambiente, incluso que recupere áreas deprimidas o degradadas.
Siendo el suelo urbano un bien escaso y costoso, se sugiere un proyecto concentrado.
•  Eficiencia: En un complejo de este tipo los espacios deben ser siempre flexibles al uso,
durables, fáciles y económicos de mantener, y también posibles de modernizar, variar y
modificar. Se deberá introducir sistemas de eficiencia energética, uso de aguas lluvias,
reutilización de aguas servidas, aprovechamiento solar, luz natural, vientos y todo aquello
ayude a la mantención del edificio y cuidado del medio ambiente.
•  Accesos: La fácil y clara conectividad entre las distintas áreas del programa es importante
en un proyecto como este tipo. Cada equipo diseñador debe asegurarse que los desniveles u otros obstáculos no impidan que los usuarios, incluidos los minusválidos, puedan
acceder libre y cómodamente a las distintas instalaciones y lugares. El acceso de minusválidos se debe tener en cuenta mediante rampas y ascensores exclusivos.
•  Mobiliario: Se deberá considerar mobiliario escolar como escaños y asientos, pupitres,
mesas, protecciones, iluminación en general, estacionamiento para bicicletas, basureros,
tazas para árboles y otros varios.
•  Seguridad: El diseño arquitectónico del complejo debe considerar también los correspondientes sistemas de seguridad. Barreras y elementos paisajísticos, gradas, escaleras,
barandas, jardineras entre otros, se deberán ubicar de modo de lograr la protección de
los alumnos.
•  Orientación: de las techumbres y espacios abiertos, de acuerdo a lo que se quiere priorizar con respecto a las diversas latitudes. El diseño debe buscar maximizar el uso de la luz
diurna. En un proyecto de este tipo, los paramentos y cubiertas verdes son un elemento
positivo y considerado motivador en cuanto a lo amigable con el entorno. En los atrios y
espacios abiertos o cubiertos, los cielos traslúcidos pueden proveer de luz natural y ventilación controlables, a la vez que pueden ser usados como integradores y ordenadores
de diferentes áreas.
•  Entorno: Se deberá considerar en general todo el entorno de la Unidad Educativa: edificaciones vecinas, calles, veredas, circulaciones peatonales, ciclovías, etc.

2.5    PROGRAMA Y COMPONENTES
En el contexto de las exigencias que emanan del ejercicio de la libertad de enseñanza y para garantizar el cumplimiento del principio de igualdad de oportunidades los contenidos para la Enseñanza Pre Básica, Básica y Media deben ser consistentes con habilitar al alumno tanto  para continuar estudios en la Enseñanza Superior como para su incorporación a la vida del  trabajo. Por lo tanto deben estar dotados de la flexibilidad suficiente para permitir su aplicación mediante planes y programas de estudio que respondan a los intereses de las respectivas  comunidades escolares.
Como parte de la etapa inicial del trabajo, los equipos de alumnos, secundados por su profesor  guía, deberán formular un programa detallado específicamente para su proyecto, basándose en el listado que se expone a continuación y también en casos similares, e investigando los diversos aspectos técnicos y normativos de cada localidad, además de la amplia y fecunda producción arquitectónica existente. Se trata de nutrirse del conocimiento asimilado en el tema, para luego determinar los requerimientos de acuerdo a la realidad concreta elegida.
Se enumera a continuación un programa tentativo de componentes para ser considerados en  el diseño de la Unidad Educativa. No obstante, considerando las múltiples realidades legales  y normativas, los equipos participantes podrán ampliar o reducir el programa de su proyecto de acuerdo a la legislación de cada país y a los resultados de sus propios análisis y propuesta.
El siguiente programa sugerido considera una Unidad Educativa Mixta de Enseñanza Pre Básica, Básica y Media para 1.500 alumnos. Para este ejercicio no se considerarán establecimientos con Sala Cuna y/ó Internados.

A. NIVEL DE EDUCACIÓN PREBÁSICAa) Área Administrativa
• 2 oficinas
• Sala multiuso y de primeros auxilios
b) Área Docente
• 7 salas de actividades para 30 alumnos
• Patio independiente
c) Área de Servicios
• Recinto de cocina con despensa
• 2 salas de baño para uso de hombres y mujeres
• Servicio higiénico para personal docente y administrativo
• Bodega de útiles
B. NIVEL DE EDUCACION BÁSICA y MEDIA
a) Área Administrativa
• Secretaría y espera
• 2 oficinas para dirección
• 2 oficinas de administración
• 4 salas de profesores
• 1 salón de reuniones
• 2 servicios higiénicos para personal docente
• 2 servicios higiénicos para personal administrativo
b) Área Docente
• 36 aulas de clases para 35 a 40 alumnos c/u
• 6 salas Especiales, Laboratorios y Talleres de 80 m2 c/u
• Biblioteca con depósitos de libros, con una capacidad mínima de 50 alumnos en la sala
de lectura
c) Área de Servicios
• Portería
• Estacionamientos internos para profesores y externos para apoderados y mini buses
• Comedor y cocina con despensa cuando se proporcione alimentación
• Enfermería
• Servicios higiénicos generales independientes para alumnos y alumnas
• 4 servicios higiénicos para personal docente (una taza y un lavamanos)
• Lockers y baños para el personal de servicio
• Bodegas
• Patio de servicio
d) Anexos
• Circulaciones cubiertas
• Patio de ceremonias y juego cubierto
• Gimnasio multiuso con graderías para 500 espectadores
• 2 multicanchas
• Cancha de fútbol (opcional)
• Jardines y espacios residuales

CONSIDERACIONES:
•  Los recintos que se indican deberán contar con el mobiliario adecuado a la función que
en él se desarrolla.
•  Las aulas, laboratorios y talleres deberán contar con un pizarrón de superficie mínima de 4 m2
 y la distancia entre los alumnos y el pizarrón no podrá ser inferior a 2 m. ni superior a 10 m.
•  El ángulo de visión del alumno sentado frente al pizarrón deberá ser de 30 grados como
mínimo, medido desde el lugar más desfavorable que ocupa el alumno en el recinto, al
extremo opuesto del pizarrón.
•  El pizarrón deberá ubicarse en un muro donde no exista ventana.
•  La cantidad mínima de luz en las salas de clases deberá ser equivalente a 200 lux, medida
en la cubierta de la mesa de trabajo.
•  La ventilación natural será equivalente a la renovación de dos veces por hora.

2.5.1.   UBICACIÓN
Dado que la convocatoria al Concurso incluye a muchas Escuelas de Arquitectura de cada país, la ubicación del proyecto es libre. Los concursantes deben proponer libremente la localización de su proyecto, pero la elección deberá ser fundamentada sólidamente. La ubicación y su fundamento serán materia de especial evaluación por parte del Jurado.
El sentido del proyecto es que la Unidad Educativa sirva a una comunidad urbana densa y homogénea. El lugar será el resultado del análisis y estudio de antecedentes que fundamentan su elección. La infraestructura de servicios de transporte de pasajeros existentes y sus elementos de apoyo, deben ser objeto de estudios a fin de localizar el proyecto en el lugar adecuado para la comunidad elegida.
Los concursantes deberán considerar catastros y terrenos reales existentes, pero podrán decidir cambios, adiciones, demoliciones, etc., que permitan dentro de un criterio razonable disponer del terreno suficiente para desarrollar el proyecto en excelentes condiciones.

2.5.2.   SUPERFICIES
La definición de superficies para una Unidad Educativa como la planteada deberá detallarla cada equipo concursante de acuerdo a las necesidades que su estudio determine y al programa de componentes que decida albergar.
En términos generales, se propone que la Unidad Educativa se localice en un terreno con un área total de entre 20.000 y 30.000 metros cuadrados. El área construida según estimaciones preliminares va desde 7.000 a 10.000 metros cuadrados.
Estas superficies son parámetros generales, y cada equipo podrá disminuirlas o ampliarlas de acuerdo a las normativas del respectivo Ministerio de Educación y a las conclusiones de sus propios estudios. La dimensión está en estrecha relación con la cantidad de alumnos que se desea atender.
Se considera, a modo informativo general y dependiendo de cada proyecto, que cada sala de clases requiere aproximadamente de 48 metros cuadrados de superficie. Un gimnasio con camarines y graderías unos 1.200 metros cuadrados. El comedor con cocina pequeña requiere aproximadamente 800 metros cuadrados construidos.

2.5.3.   ACERO Y TECNOLOGÍA
El Acero es una versátil herramienta que permite impulsar fuertes y poderosos avances en el proceso de mejoramiento de nuestro entorno. El Acero permite, reconociendo ampliamente el proceso de globalización que afecta a la totalidad del planeta, dar respuestas reales y prácticas a los problemas contingentes de la realidad de cada país.
El objetivo del promotor de este Concurso es incrementar el conocimiento que los futuros Arquitectos tengan del acero, evaluar y desarrollar un diseño conceptual e ideas que conduzcan a la implementación de un proyecto en acero, analizando las posibilidades de uso de este noble material.

IMPORTANTE:
El proyecto deberá ser concebido, “pensado” en acero y estructurado principalmente en acero, realizando una investigación profunda al respecto, y cuidando de no crear una obra a partir de requerimientos espaciales y programáticos solamente, que pueda ser construida de “cualquier material” al que luego se le “imponga” el acero.
Idealmente, los alumnos deben buscar una conceptualización tal que de la obra se  pueda decir “no es posible construir este proyecto sino en acero”.
Es importante la comprensión profunda de las infinitas posibilidades del acero en  cuanto a sus combinaciones con otros materiales, su capacidad de colaboración  tanto en planos estructurales como funcionales, o su potencial como material de cerramientos, de terminaciones y acabados, o puramente estéticos.
En este trabajo conjunto, ojalá apoyado por profesores de cálculo estructural, se buscará conocer el acero en sus diferentes formas y compuestos, se conocerán sus características físicas de dimensiones y peso, su resistencia estructural y su funcionamiento ante solicitaciones como la tracción, la compresión, el cizalle, y se conocerá su elasticidad, su tratamiento, maleabilidad y ductilidad y, muy especialmente, sus diversas formas de uniones que hacen posible articular y organizar las estructuras. Se llegará a conocer el acero en sus dimensiones comerciales y su potencial como herramienta
de diseño arquitectónico.
También será relevante considerar que, debido a sus características, el acero tiene su  propio modo de responder frente a solicitaciones especiales, como sismos e incendios. Ello deberá ser conocido y las estructuras debidamente protegidas.
El uso del acero en el proyecto está abierto a toda la gama de productos que se ofrece en el mercado, como perfiles estructurales, soldados o doblados, tubos, barras para hormigón, planchas lisas y estampadas, pre-pintadas o recubiertas, paneles, mallas de diversos tipos, y muchos otros.
Se evaluará la concepción del proyecto en cuanto a “una obra en acero”, y se ponderará el rol del acero en la estructura y en cada una de sus partes, así como el uso racional y eficiente de este material en el diseño arquitectónico.

PRESENTACION
3.1    GENERALIDADES
•  La presentación puede ser en colores o en blanco y negro.
•  Es requisito fundamental el que todas las plantas, cortes y detalles estén totalmente acotados.
•  Los planos, memoria y maquetas deben ser explícitos, con toda la información necesaria
para su cabal comprensión, como por ejemplo niveles, nombres y numeración de la lámina, nombres de recintos, orientación y en general títulos y toda la gráfica de apoyo que se estime pertinente.
Atención: En ningún plano, maqueta u otro antecedente puede figurar el nombre de los concursantes ó universidad participante, excepto en el sobre destinado para este efecto. El no cumplimiento del anonimato significará la eliminación inmediata del anteproyecto por no cumplir con las bases.
3.2    LÁMINAS GRÁFICAS
Se entregará un mínimo de 6 y un máximo de 8 láminas impresas y en archivos electrónicos computacionales, en formato JPEG con 300 DPI de resolución y de una dimensión de 110 x 55 centímetros. (...)

3.3    PLANOS GENERALES
Se entregará única y exclusivamente los siguientes antecedentes:
(ver especificaciones completas en las bases)
•  Plano de Ubicación: •  Plano del Sector:
•  Plano de Conjunto:
Planos de Planta:
Planos de planta 1:100 de todos los edificios con sus niveles.
•  Planos de Elevaciones:
•  Planos de Cortes:
•  Planos constructivos y esquemáticos de la estructura:
•  Lámina de perspectivas, isométricas, imágenes virtuales o croquis:
Pueden ser realizados a mano alzada ó con técnicas gráficas computacionales. Contendrá  idealmente una vista a “vuelo de pájaro” del conjunto y una vista del espacio principal  interior.
* Las láminas de planta, corte y elevaciones pueden mezclar su contenido para mejor comprensión del proyecto.

3.4    MEMORIA
La Memoria explicitará los fundamentos y las razones de las decisiones tomadas al menos en los siguientes temas:
•  Elección del emplazamiento, antecedentes del lugar
•  Objetivos del proyecto
•  Partido General y Fundamentos Arquitectónicos
•  Fundamentos Estructurales
•  Propuesta Arquitectónica
La memoria es la base que tiene el jurado para sancionar la consecuencia entre lo estudiado  y analizado por el equipo concursante y lo propuesto en el proyecto. Será redactada en forma  clara y precisa, y podrá abordar cualquier otro aspecto, además de los ya citados, que permita  conocer mejor los trabajos ó que dé cuenta del proceso creativo que llevó a la solución presentada, proceso creativo que es muy importante para valorizar adecuadamente la propuesta.
Se valorará una buena presentación de la Memoria, una bien lograda síntesis y su redacción y  ortografía.

3.5    MAQUETAS
Las maquetas deberán expresar claramente la Arquitectura de la propuesta, esquematizando  el uso del acero en la solución estructural. Se podrá usar los siguientes materiales:
•  Cartón
•  Metales
•  PAI u otros plásticos
•  Láminas incoloras (plástico, mica)
•  Madera
Tendrán una base rígida que garantice su estabilidad y transporte.
Deben incluirse el Norte, la escala y en su borde inferior una viñeta conteniendo en una sola línea la leyenda:
ANTEPROYECTO – UNA UNIDAD EDUCATIVA DE USO COMUNITARIO - 5to CONCURSO ALACERO PARA ESTUDIANTES DE ARQUITECTURA 2012.

3.5.1.   MAQUETA VOLUMÉTRICA
3.5.2.   MAQUETA DE DETALLE

ALVARO DONOSO H.
ARQUITECTO DIRECTOR
5to CONCURSO ALACERO PARA ESTUDIANTES DE ARQUITECTURA 2012.

Por razones de espacio este es una versión incompleta de las bases.

Recomenndamos la lectura completa de las mismas en el siguiente link: