Saturday, May 26, 2012

Destaques y reflexiones



Estimados
Me ha parecido pertinente reveer este articulo de  Dimas, muy sustancioso por cierto , a través de mi reflexión personal
Esto en el marco de la relevancia que, como cuerpo académico  le otorgamos a la necesidad de ir gestando entre todos un verdadero cuerpo teórico basado en el hacer .
Por supuesto que cuando digo “todos” estoy incluyendo ineludiblemente a los alumnos y sus trabajos .
Simplemente he destacado algunas frases y me he atrevido a opinar ampliatoriamente sobre ellas

Dice Dimas : Descubrir lo que según el decir de Benedetto Croce podemos sintetizar en el término “visión intuitiva” 
Comento :  Crocce es un critico de arte  y su comprensión de lo que el llama visión intuitiva es sutilmente diferente a , por ejemplo, el concepto de intuición que maneja el gran arquitecto finlandes A. Aalto.
Para Crocce la “visión intuitiva” tiene que ver con lo que el llama “visión lejana” , claro que esta lejanía no está referida a la cuestión física sino a esa posibilidad del artista de ver el objeto en su absoluta completitud , esto es entero ,el objeto en su marco ampliamente contextual. De algúna manera Crocce en esta postura se acerca  la vision de Ortega y Gassset  sintetizada en la conocida frase “
“El hombre es el y sus circunstancias”
 a la que podríamos parafrasear como
“El objeto arquitectonico es el y su entorno”
No obstante es dable destacar que hay en Crocce , como corresponde a un buen critico de arte, una actitud un poco prescindente , tal vez dada por su condición de sujeto pasivo observador y analizador del arte .
A mi criterio esta visión mas objetiva de la cosa artística ,no exenta de cierta neutralidad, le genera ciertas ambigüedades cierta falta de compromiso final con el tema .
Por otra parte Alvar Aalto en su esfuerzo por humanizar la arquitectura , sin duda  sus breves conferencias) al respecto ,( recomiendo fervorosamente su lectura)  nos adentra en la mas profunda comprensión de la “visión intuitiva “ ahora ya sin la distancia del critico como observador ,sutil ,sagaz pero mero observador al fin ….sino como descarnado y sensible actor -creador .
Esta transcripción me exime de más comentarios
“…Cuando me empeño en resolver un problema de arquitectura, me encuentro invariablemente paralizado en mi trabajo por la idea de la realización – se trata de una “especie de soplo de las tres de la madrugada” – debido probablemente a las dificultades causadas por la importancia de cada uno de los elementos en el acto de su realización arquitectónica.
Las exigencias sociales, técnicas, humanas y económicas ambientales que se presentan a la par con los factores psicológicos que conciernen a cada individuo y a cada grupo, sus ritmos y el diálogo interior, todo ello constituye un nudo que no puede deshacerse en modo racional.
De ello se desprende una complicación que impide a la idea madre tomar forma.
En esos casos actúo de un modo completamente irreflexivo; olvido por un instante la maraña de problemas, los borro de la memoria y me dedico a algo que podría llamarse arte abstracto.
Diseño dejándome llevar totalmente por el instinto y, de pronto, nace la idea madre, un punto de partida que aúna los distintos elementos antes citados, muchas veces contradictorios, y que los combina armoniosamente.

Cuando diseñaba la biblioteca de la ciudad de Wiipuri (disponía de mucho tiempo, cinco largos años), me encontré embarcado en diseño infantiles que representaban una montaña imaginaria que tenía distintas formas en sus vertientes, y varios soles en una superestructura celeste que iluminaban con igual intensidad los flancos de la montaña.
 Los diseños en sí no tenían nada que ver con la arquitectura, pero de ellos nació la combinación de las plantas y de las secciones cuya íntima conexión me sería muy difícil describir, y que pasaron a ser la idea principal de lo que sería la biblioteca….”


Dice Dimas :Aún así no dejaremos de buscar en imprecisas alquimias las sustancias para  desarrollar un espíritu fruto del lugar, de sus habitantes y de su entorno.
Comento :La expresión “imprecisas alquimias” es absolutamente “feliz” aúna dos palabras que están para nuestra cátedra cargadas de una significación seguramente no habitual.
Tomando como referencia nuestra definición de Arquitectura como” ciencia inexacta maravillosamente compleja y contradictoria “ se puede entender que la  adjetivación  inexacta e imprecisa en nuestro léxico deja de significar algo negativo , por el contrario hace referencia a positivas validaciones subjetivas aportadas por la sensibildad de cada quien.
Asimismo el sustantivo alquimia refiere a blend mágico y ritual   capaz de trasmutar los materiales “bastardos” en el noble metal …oro  .
Esta cualidad de valoración del sentimiento  mágico es propia de los pueblos originarios americanos y ha sido metódicamente atacada por el cientificismo europeo .
Al respecto recomiendo leer la bajada de Arquitectura 2 del filósofo Kusch “Sin magia para vivir “
DOMINGO, OCTUBRE 28, 2007
Además Siento como muy necesario validar aquello de desarrollar un espíritu fruto del lugar, de sus habitantes y de su entorno.
Que algo intangible como el espíritu tenga su fuente en el lugar , los habitantes y el entorno es altamente provocativo de una visión que supera la estricta y científica  condición analítica para adentrarse en lo medular y nodal de nuestro sentir poético

Dice Dimas : LA IDEA COMO ORGANISMO DINÁMICO SERÁ PARTE INDELEBLE DE LA ARQUITECTURA POR VENIR.
Comento: Aquello de sincretizar lo aparentemente conceptual abstracto  con residencia en la mente , como es  la idea,… al mundo de la corpórea  biología
“la idea como organismo  dinámico “ conlleva una tensión y  una inclusividad vital admirable.
Y claro que esta cualidad de nuestra manera de ver la arquitectura es trascendental y va mas allá de ondas , modas y operaciones geométricas ingeniosas .
Si así actuamos la ineludible angustia  propia de la creación estará liberada al menos   de la pesada carga del autocopiarse , de repetirse en definitiva de caricaturizarnos  a nosotros mismos ………….


Dice Dimas:
ESTO YA NO SERÁ UNA ESCUELA MERAMENTE  SITUADA    EN CAMPANA, 
DE AHORA EN MÁS  
YA NO PODRÁ SER OTRA COSA QUE NO SEA  ARRAIGADA EN CAMPANA

Comento: Aquí está la clave ,
la capacidad para diferenciar los términos   Situada ---arraigada.

El concepto de Situada remite a la simple ubicación geográfica 
“esta sito en ……..” el sitio concebido como un plato donde la composición arquitectónica es posible , casi como un basamento noble schinkeliano propio del clasicismo …ese que apenas si toca en lo mínimo imprescindible el suelo como temiendo a que ese contacto pudiera contaminar las prístinas ideas de un arquitectura ya predeterminada mas allá de los accidentes de lugar- habitantes-entorno .

Por el contrario cuando se habla de Arraigada estamos dando a entender la profunda influencia que el suelo , en su metáfora mas integral y abarcante 
“la pacha mama”  tienen en nuestra concepción de la arquitectura .


Una arquitectura con raices .. arraigada a nuestro ser y sentir  , que se atreve a desestimar los moldes de una obscena dependencia cultural y se compromete en el  noble intento de incluso determinar una  cierta arquitectura argentina ….

Marcelo




Friday, May 25, 2012

Alcances, Implicancias, Contenidos.




relevamiento sensible: una instancia en la cual hallar/ detectar/ descubrir relaciones, latencias en referencia a elementos del espacio a relevar, sean estos reales-fácticos (p.ej.: sucesos físicos –rio, tejido, densidades, direcciones, llenos/vacíos, etc-, históricos, socio económicos, etc) o interpretaciones subjetivas (sentimientos, reflexiones, poéticas, abstracciones varias).
Descubrir lo q según el decir de Benedetto Croce podemos sintetizar en el par “visión/ intuición”, planteandose como foco en lo q este relevamiento particular posa su interés o define el ámbito de alcance.

El ejercicio entonces implica la comunicación de esta “visión” mediante la reflexión técnica q hace manifiesta a la visión/ intuición -en nuestro caso el dibujo -, lo q siguiendo en la línea de Croce llamamos “expresión” de aquellos hallazgos, q cada uno de uds entiende como elementos característicos en su lectura subjetiva de lo q Campana significa, representa o logran capturar como su esencia, sedimentando su pensamiento sobre la ciudad, su espacio, la realidad q la habita.

En esta implicancia subyace un fundamento sustantivo.             .
Es en la expresión misma donde se juegan los valores detectados como argumento seminal de aquello representado, hay una alquimia elusivamente imprecisa en su operatoria pero que resultará indeleble para el transbasamiento entre visión y expresión: una sinestesia común y básica a todos aquellos sumergidos en el tema, como argumento de una metáfora primordial de la cual todos nos nutrimos.
Permitiendo q la metaforización primordial, con la que cada uno fue intentando apropiarse de unas u otras cualidades esenciales, pueda ser recibida por un interlocutor, q este pueda detectar por sí mismo observando la representación (como síntesis del vínculo entre visión y expresión) y percibir los fundamentos básicos de aquella apropiación, lectura, metáfora.

Como resultado del Relevamiento Sensible esperamos una Composición (gráfica, espacial, conceptual) q contenga para la propia visión/expresión un “carácter orgánico” (aportando particularidades pero bajo algún formato de totalidad) mediante el cual se puedan comprender en su argumentación lecturas q reconozcan ordenamientos sistémicos, esto es composiciones que sugieran tramas estructurantes (espaciales, planas, cromáticas, de densidad, etc.), que organizan la visión/expresión  con aquel vehículo de la reflexión que contiene la técnica creadora.
Además en un requerimiento adicional los incentivamos  q a su vez las composiciones posean diferentes dimensiones y cualidades con las cuales sus resultantes redunden en cantidades mínimas de elementos con los cuales operar el ordenamiento de relaciones, tensiones, tangencias, espacios, etc.

LO FUNDAMENTAL: EL “CÓMO”, LO VARIABLE: EL “QUÉ”.

NO ES NUESTRA MANERA TOMAR NI DESCARTAR EN LA VÍSPERA, A PRIORI. 

SÓLO SI EL “CÓMO” TIENE SUSTENTO (SIMULTÁNEO ENTRE PENSAMIENTO Y CREACIÓN, TEORÍA Y PRÁCTICA, IDEA Y ACCIÓN) EL “QUÉ” SERÁ PERTINENTE…
DE OTRA FORMA SÓLO SERÁ UNA CARCAZA MÁS LINDA O FEA PERO SIEMPRE VACÍA DE CONTENIDO Q LE DE SENTIDO DE SER.

El paso de esta manifestación del vínculo “visión/expresión” a huella implica básicamente que aquellas ideas sobre Campana representadas en la Composición prefiguran un carácter esencial, sin espacio específico más q como metáfora de  todos los espacios (o aquellos relevantes a la lectura), develando cualidades genéricas con la capacidad de componer una noción amplia; en esta llegada al lugar de intervención todos estos signos prefigurados ahora configuran, es decir una vez situados deben encontrar una configuración determinada,  en lo q podemos detallar una orientación respecto de convenciones (cardinalidad, vientos dominantes, asoleamiento, etc), un esquema de referencias a interpretar,  un universo de materiales en su contexto físico, el cual a su vez ya dispone de proporciones, densidades, y tipologías presentes con las cuales habrá q interactuar, etc.

Y es en esta configuración donde aquella prefiguración debe intentar hallar su ámbito de acción, tal vez actualizando, modificando u alterando sus argumentos pero sin perder el carácter de metaforización, aquel cristal de comprensión que los llevó a “apropiarse” Campana bajo el tamiz SENSIBLE que propuso el RELEVAMIENTO, y les permitió develar sus secretos.

Entonces, la inserción seguramente no será producto de una operación vacía de significados, por ejemplo una geométrica de operaciones de simetría, q  indolentemente escala, rota o traslada sin ton ni son (esto en el mejor de los casos, sino es q en su otra variante directamente ensarta), una lectura que comprendía cualidades pero que en esta instancia no tendrán una traducción literal.
 
Instancia q requerirá nuevamente de lecturas ahora más acotadas, rigurosas y argumentaciones también más profundas, todo esto sin perder de vista el camino ya recorrido, y aun así no dejaremos de buscar en imprecisas alquimias las sustancias para  desarrollar un espíritu fruto del lugar, de sus habitantes y de su entorno.

Aquí reside la dificultad, tomar la lectura para reinventarla, que no pierda sus fundamentos pero q se transforme, porque además no podría ser de otra manera una vez expuesto lo expuesto;
seguir sugiriendo la comprensión de Campana toda, pero desarrollando con toda la potencia disponible la pertinencia a un solar específico
, encontrando nuevamente el “cómo” de la trama estructurante de la que hablamos párrafos arriba, ya q en este reconocimiento de ordenamientos sistémicos, ya decíamos,  en estas
composiciones (con sus gestos o sutilezas, mediante estructuras subyacentes o explicitas) se fundarán la tectónica, su materialidad, sus ritmos, su forma; en fin, SE FORMARÁ EL ESPACIO CON EL CUAL LA IDEA COMO ORGANISMO DINÁMICO SERÁ PARTE INDELEBLE DE LA ARQUITECTURA POR VENIR.
OTRA VEZ, EL “CÓMO” SUSTENTA EL “QUÉ”.


ESTO YA NO SERÁ UNA ESCUELA MERAMENTE SITUADA EN CAMPANA, 
DE AHORA EN MÁS YA NO PODRÁ SER OTRA COSA Q NO SEA ARRAIGADA EN CAMPANA, Q SURGE DEL SOLAR, Y QUE DE TAL ORIGEN ESTABLECE UNA MIRÍADA DE RELACIONES CON SU UNIVERSO CONTEXTUAL (REGIONAL, URBANO, BARRIAL, CERCANO, PRÓXIMO E INMEDIATAMENTE PRÓXIMO).

Dimas



Thursday, May 24, 2012

ENTREGA HUELLA

Lunes 28 de Mayo - 20 hs.

-Croquis o fotos de maqueta adobadas, insertos en el territorio, donde se lean las características generales del volumen del edificio y su relación con el entorno, inmediato y mediato. Cantidad mínima 3.

-Planta 1:1000 de techos, insertado en el territorio y su relación con el entorno inmediato y mediato (trama urbana, río, Siderca, puerto, tren).

-Planta 1:500, donde se comiencen a percibir los espacios principales o fundantes, y su relación con los secundarios. A partir del estudio del programa, primeras estrategias de las relaciones de usos y las consideraciones en cuanto a lo publico/privado que se deben hacer respecto a un ámbito abierto a la comunidad. Accesos principales y alternativos. Primeros conceptos estructurales.

-Cortes 1:500, con las características de lo pedido en las plantas 1:500. Cantidad mínima 3.

Traer todooo lo anterior
Todo lo pedido enviarlo también al mail gonzalezpedemonte@gmail.com en formato jpg, cada imagen en no mas de 1mg.
Buena entrega!

Quedan abiertas las consultas al asesor a traves de los coments de este blog.

Wednesday, May 23, 2012

Programa de Usos


CONSIDERACIONES:
El Centro Educativo además de contar con la educación pre-básica y básica, en el esquema de educación media, se le añade la especialización técnica, con un perfil orientado  para desempeñarse  en el diseño, proyección y construcción de embarcaciones deportivas a vela o motor.
Esta formación integral permite al graduado una planificación del proceso productivo. Simultáneamente, el egresado estará capacitado para el manejo de los recursos humanos y materiales en la industria naval liviana.
La formación, tanto práctica como teórica, que se proporcionará, posibilitará al egresado una rápida inserción en la industria náutica local e internacional. Asimismo, la falta de profesionales en el país en esta actividad amplía el campo laboral.
En dicha escuela técnica, también existe la posibilidad de llevar a cabo las prácticas, en sus talleres, de la carrera de Arquitectura Naval de la Universidad Nacional de Quilmes (UNQ), con sede en San Fernando, único lugar en el país donde se dicta esta carrera universitaria.
Para esto además de contar con la vinculación por vía terrestre, es deseable pensar en la vinculación vía fluvial.

 La Escuela como ámbito, se pretende que este totalmente abierta e integrada a la Ciudad de Campana, colaborando en la formación de focos de desarrollo urbano al incorporar servicios públicos tales como  sala de reuniones, infraestructura deportiva, expansiones, actividades culturales, interrelaciones con empresas y otros que, aunque diseñados como parte de la Unidad Educativa, sirven a toda la comunidad.  En definitiva, que la escuela sirva de unión con la comunidad, desde la población y desde la industria, para vincular lo que hoy son espacios inconexos, trama urbana, industria, rio.
De este modo, también, es deseable que se tengan en cuenta las mayores posibilidades de integración posibles, permitiendo el uso intensivo de sus instalaciones, durante la mayor carga horaria, la mayor cantidad de días y todos los meses del año.
En relación a esto, habrá que ver si se proponen accesos alternativos y la sectorización de espacios en consideración a los usos propuestos, en cuanto a la relación público/privado, con respecto a un ámbito abierto a la comunidad.
Este equipamiento debe proveer espacios que faciliten el diálogo y la creatividad y constituyan un sitio que siendo parte integral del equipamiento para la enseñanza, potencie el desarrollo de la educación pública, dignifique el espacio urbano y responda a las necesidades de la comunidad.
En un complejo de este tipo los espacios deben ser siempre flexibles al uso, durables, fáciles y económicos de mantener, y también posibles de modernizar, variar y modificar. Se deberá introducir sistemas de eficiencia energética, uso de aguas lluvias, reutilización de aguas servidas, aprovechamiento solar, luz natural, vientos y todo aquello ayude a la mantención del edificio y cuidado del medio ambiente.

A. NIVEL DE EDUCACIÓN PREBÁSICA

a) Área Docente
7 salas de actividades para 30 alumnos – 48 m2 c/u – 336 m2
Patio independiente

b) Área Administrativa
2 oficinas -18 m2 c/u - 46 m2

Sala multiuso y de primeros auxilios – 22 m2

c) Área de Servicios
Recinto de cocina con despensa – 27 m2

2 salas de baño para uso de hombres y mujeres – 20 m2 c/u - 40 m2

Servicio higiénico para personal docente y administrativo – 8 m2

Deposito de útiles – 15 m2


B. NIVEL DE EDUCACION BÁSICA y MEDIA

a) Área Docente
39 aulas de clases para 35 a 40 alumnos c/u- 50 m2 c/u – 1950 m2

6 salas Especiales, Laboratorios y Talleres de dibujo de 80 m2 c/u – 480 m2

Biblioteca con depósitos de libros, con una capacidad mínima de 50 alumnos en la sala de lectura – 180 m2

b) Área Talleres

El área de talleres, se expresara en m3, para que el proyectista pueda dimensionar y proporcionar el volumen de acuerdo a las características que proyecte para los mismos.

5 Talleres (carpintería, plástico reforzado, herrería, electricidad y motores) – 6000 m3

 1 Taller para reparación y construcción de embarcaciones, compuesto por:
- Sector para manufacturas y ensamblado de pequeñas y medianas piezas

- Sector de moldeado de cascos y partes

- Montaje y armado final de las embarcaciones

- Sector de reparaciones

- Depósito de materias primas

Cada uno de estos sectores, contaran con al menos 10 áreas de trabajo para que puedan trabajar en grupos de alumnos.

- Pasarelas y cabinas de control
- Playa de descarga cubierta para camiones y embarcaciones
- Playa de depósito descubierta
- Playa de maniobras exterior
- Muelle de pruebas y testeos
Contara con un puente grúa de 4tn. . Sup. Total 23000 m3

c) Área Administrativa

Secretaría y espera – 30 m2
2 oficinas para dirección – 18 m2 c/u – 36 m2

2 oficinas de administración – 18 m2 c/u. 36 m2

4 salas de profesores- 20 m2 c/u – 80 m2

1 salón de reuniones – 60 m2

2 servicios higiénicos para personal docente – 8 m2 c/u – 16 m2

2 servicios higiénicos para personal administrativo – 8 m2 c/u – 16 m2

d) Área de Servicios
Portería – 55 m2

Estacionamientos internos para profesores y externos para apoderados y mini buses

Comedor y cocina con despensa cuando se proporcione alimentación – 800 m2

Enfermería – 15 m2

Servicios higiénicos generales independientes para alumnos y alumnas – 20 m2 c/u – 200 m2

Lockers y Vestuarios para alumnos y alumnas – 65 m2

4 servicios higiénicos para personal docente (toilette) – 2 m2 c/u – 8 m2

Lockers y baños para el personal de servicio – 30 m2

Depósitos - 150 m2

Patio de servicio

e) Anexos

Circulaciones cubiertas – aprox. 1000 m2
Patio de ceremonias y juego cubierto – 600 m2

Gimnasio multiuso con graderías para 500 espectadores, incluidos camarines- 1200m2

2 multicanchas

Cancha de fútbol (opcional)

Jardines



TOTAL SUPERFICIE CUBIERTA MAXIMA 12000 m2
En términos generales, se propone que la Unidad Educativa se localice en un terreno con un área total de entre 20.000 y 30.000 metros cuadrados.
Los recintos que se indican deberán contar con el mobiliario adecuado a la función que en él se desarrolla. Las aulas, laboratorios y talleres deberán contar con un pizarrón de superficie mínima de 4 m2 y la distancia entre los alumnos y el pizarrón no podrá ser inferior a 2 m. ni superior a 10 m. El ángulo de visión del alumno sentado frente al pizarrón deberá ser de 30 grados como mínimo, medido desde el lugar más desfavorable que ocupa el alumno en el recinto, al extremo opuesto del pizarrón. El pizarrón deberá ubicarse en un muro donde no exista ventana.
La cantidad mínima de luz en las salas de clases deberá ser equivalente a 200 lux, medida en la cubierta de la mesa de trabajo. La ventilación natural será equivalente a la renovación de dos veces por hora.

Sunday, May 20, 2012

Itinerarios


En tanto modo de pensamiento el dibujo no es solo un medio de expresión sino también de intelección y porsupuesto no es el único.
“Para saber es preciso imaginar” afirma George Didi-Huberman.
Para saber es preciso dibujar.


 Leonardo. Sus extraordinarios estudios anatómicos constituyen un ejemplo de investigación e indagación gráfica y científica. Un tipo de dibujo que posibilita indagar la realidad visible en términos exactos y directos.


Pero el tipo de dibujo de indagación, reflexión y exploración al que nos referimos dista mucho de ser una representación objetiva y universal.
Un dibujo en este sentido no es sino un instrumento de polémica, siempre un panorama personal, nunca una descripción de la verdad absoluta. Dibujar es entonces una manera de operar sobre la realidad.

John Berger es considerado uno de los escritores y críticos de arte más influyentes y originales de los últimos tiempos. Una faceta de su trabajo mucho menos conocida es la de pintor y dibujante. Nos ilustra con sus ideas y reflexiones sobre las dificultades que entraña el dibujo, donde la mirada hacia el arte se confunde con la propia experiencia vital:

Yves Berger . Dibujo del natural


Jhon Berger - Dibujo de un rinoceronte de la cueva Chauvet


La actividad más profunda de todas es la de dibujar. Y la que más te exige. Es cuando dibujo cuando me lamento de las semanas, los años, quizás, que he desaprovechado.

Casi todos los artistas pueden dibujar cuando descubren algo. Pero dibujar a fin de descubrir, ese es un proceso divino; es encontrar el efecto y la causa. La fuerza del color no es nada comparada a la fuerza de la línea; que expone y demuestra lo tangible con mayor definición que la propia vista frente al objeto en cuestión. Dibujar es conocer con la mano. De la mente del artista, vía el lápiz o la pluma, sale una prueba de que el mundo es sólido, material. Pero esta prueba nunca resulta conocida. Un gran dibujo –aunque solo sea de unas formas que hemos visto miles de veces antes- es como el mapa de una isla recién descubierta; frente a un dibujo, los cinco sentidos se convierten en agrimensores.


 
Leonardo da Vinci - Estudio de manos
Y cuanto de quien dibuja se traslada al dibujo! No dejo de sorprenderme al poder reconocer dibujos que realicé hace muchísmo tiempo.  Hasta puedo recordar el momento exacto en que fueron realizados muchos de ellos.

 

Reima Pietila             Yves Berger .  Bosque



Todos los grandes dibujos se hacen de memoria, añade Berger. Por eso lleva tanto tiempo aprender. Si el dibujo fuera una mera transcripción, una especie de guión, unos cuantos años bastarían para enseñarlo. Incluso cuando tienes el modelo delante dibujas de memoria. El modelo sirve de recordatorio. Pero no es un recordatorio de un estereotipo que te sabes de memoria; tampoco de algo que recuerdas conscientemente. El modelo te recuerda unas experiencias que solo puedes formular y, por consiguiente, recordar dibujando.  Y esas experiencias se añaden a la suma total de tu consciencia del mundo tangible, tridimensional, estructural.



       Jhon Berger - Tres peces

                                        Reima Pietila

Una página en blanco de un cuaderno de dibujo es una página vacía. Hagamos una marca en ella, y los bordes de la página dejarán de ser simplemente el lugar por el que se cortó el papel; se habrán convertido en los límites de un microcosmos. Hagamos dos marcas con diferente grado de presión en el papel, y la blancura dejará de ser blancura para convertirse en un espacio tridimensional opaco, que puede hacerse menos opaco y más transparente con cada nueva marca. Ese microcosmos contiene la potencialidad de todas las proporciones que  hayas percibido o sentido. Ese espacio contiene la potencialidad de todas las formas, los planos inclinados, los huecos, los puntos de contacto, o los pasajes de separación que hayas visto o tocado. Y no se para ahí. Pues tras hacer unas marcas más, habrá aire, habrá presión y, por consiguiente, masa y peso. Y esta extensión se llenará entonces con la potencialidad de todos los grados de dureza, de maleabilidad, de movimiento, de actividad o pasividad en los que hayas hundido la cabeza o contra los que te la hayas golpeado. Y de entre todas esas potencialidades, has de escoger, en unos minutos, como la naturaleza a lo largo de milenios, las que corresponden.





                                                                                      A. Aalto - Munich

                                           Reima Pietila




Dibujar es ese movimiento continuo, ese constante  avanzar y retroceder, entrar y salir. Dejarse transportar también implica que tenemos que adaptarnos a la corriente. Sumergirnos en el momento adecuado, respirar cuando corresponde y volver a sumergirnos.  


  
Aalto. Escuela Superior Politécnica en Otaniemi. Las trazos iniciales indicadas con estas imágenes, hipotizan de manera clara aquellas formas que serán adoptadas en el proyecto final. Ejemplo de un proceso ideativo en el que se manifiesta a través de un dibujo pastoso con superposiciones gráficas necesarias para la reflexión del proyectista.
La refiguración es pregnante y capaz de evocar todo un mundo.





 
 Michelucci. Chiesa di S. Giovanni Battista a Firenze. Este apunte que posee un indudable valor artístico está cargado de sugerencias y densas indicaciones plásticas, que permiten prefigurar de manera inequívoca las connotaciones formales del entero organismo, tal como es en realidad. Condensa en unas pocas líneas la complejidad de la obra arquitectónica.




El dibujo entendido bajo esta lumbre constituye asimismo un precioso registro del pensamiento proyectual: su itinerario.  Posibilita rastrear el trayecto y las peripecias que recorrió cada trazo, cada línea hasta encontrar su ubicación precisa, su peso exacto, su materialidad.
No hablamos de un dibujo para los ojos, antes bien de su sentido visceral donde el peso y la colocación del material tienen un mensaje propio.
 
Esta construcción, tal vez permita establecer nuevas relaciones, filiaciones y analogías entre los distintos rastros y huellas para explorar tanto lo que está estratificado y consolidado  mediante los discursos anteriores como así también lo que permanece inexplorado.
Estas travesías entre tantas otras posibles, solo podrán validarse después de ser recorridas. Pero además, cada itinerario propondrá seguramente una nueva organización de sentido y sugerirá nuevas rutas a explorar.

 “El explorador, como aprendiz, no sabe qué territorios ni qué aventuras encontrará en su viaje. Aún tiene que descubrir montañas, desiertos y manantiales, y padecer fiebre, hambre y otras aventuras. Finalmente, cuando regrese de su viaje, poseerá un conocimiento, ganado con mucho esfuerzo, del país que atravesó. Entonces, y sólo entonces, podrá trazar un mapa de la región. Dar el mapa a otros es dar los resultados de una experiencia, no la experiencia gracias a la cual el mapa fue trazado”. Dewey, John “The Child and the Curriculum”.

 Arq. Karina Mellace

De Programas de Exclusion o Inclusion



Del estricto programa exclusivo de Necesidades
Al Inclusivo programa arquitectónico

Esta semana estaremos entegándoles el programa de Necesidades ,con lujo de detalles muchos de elllos tan precisos como poco relevantes  .
Previo a su lectura me ha parecido muy adecuado que lean este comentario

Tal vez una de las condiciones principales de un arquitecto sea descubrir cuales son las actividades y espacios claves del programa.
Su capacidad para convertirlo arquitectónicamente
Se habrá entonces decodificado el programa más allá de sus científicas y  frías funcionalidades.
Podemos entonces hablar de Programa de Arquitectura en vez de Programa de necesidades.
Cuanto más sugestivo es nominarlo en estos términos cuanto más integrador es el término Arquitectura
Cuanto más abarcante que  la mera satisfacción de las necesidades de la estricta respuesta funcional .

Si esto ocurre, si la lectura del programa es precisa  ,seguramente descubrirán los espacios protagónicos del tema en cuestión .,.aquellos donde pulsa como algo vital el organismo arquitectónico.

Exclusion o Inclusion?

Recuerden que un Concurso no se gana proponiendo una estricta resolución del Programa de Necesidades.. esto es lo imprescindible e ineludible  a resolver... un Concurso se gana ampliando la visión del programa , proponiendo una visión renovadora con la flexibilidad que permita convertir espacios meramente programáticos en extraprogramáticos.
Esta cualidad inclusiva  es algo así como un zoom  conceptual que permite  imaginar el edificio a gestar como algo mas que una máquina donde se resuelve el conflicto funcional especifico del tema .
Este zoom nos habilita a pensar el edificio ya no como algo  pautado exclusivamente,  y esto  en el mejor de los casos,  como un todo  acorde a la satisfacción del programa de necesidades..sino como un
organismo con una capacidad “vital”para  acomodarse, diría trasmutarse   a otras situaciones de uso.
Esta capacidad de transformación edilicia no  se debe dar a costa de la pérdida del carácter pertinente sino por el contrario como un enriquecimiento del mismo

Es bueno destacar que en nuestro país , diría en nuestra Sudamérica, la condición de inclusividad concebida desde el origen de la gestación es una característica que aporta y mucho  a la tan mentada sustentabilidad.

Es muy importante que tengamos en claro que la ampliación  de la habitabilidad horaria del recurso físico edilicio es ,en nuestra realidad ,el gesto sustentable primero .
En nuestro país los edificios públicos deben pensarse con “uso pleno”.
Como es posible que un edifico comunal cierre sus puertas al barrio a las 2 de la tarde hasta el otro día hasta las 7 de la mañana …?
Que distorsión mental nos habilita  a pensar que una jornada laboral de 7 u 8 horas muy adecuada para los trabajadores debe hacerse extensiva al edificio .

Por ejemplo yo he tenido  que reformar y ampliar  en el Colegio San Martin deTours de la obra Don Orione las instalaciones año a año (durante mas de 6  veranos consecutivos )  para acomodarlas a la cada vez mas alta matrícula de  alumnado .
Pero cuando la ecuación:
                 espacio terreno - costo crecimiento en altura- tiempo de ejecucion
se tornó de una complejidad casi irresoluble el obispado  llamó a Concurso a Empresas grandes que pudieran afrontar una obra dificil y cara en el corto lapso veraniego .
A mi como arquitecto de aquellos 6 años previos también me dijeron si quería participar y no solo conteste afirmativamente sino que gané el concurso que era de Proyecto y Precio .
Ustedes se preguntarán como , simplemente proponiendo
 costo cero y plazo de ejecucion inmediata
Claro que no ya de un proyecto arquitectónico sino pedagógico que propuso
la apertura del turno tarde.
Actualmente en este establecimiento educativo , ya a una década de aquel suceso , no solo se ha fortalecido este turno tarde  sino que se está dando la apertura del turno noche con clases de actividades terciarias habilitado como subsede de una universidad local y como espacio de actividades culturales de la comuna ( auditorio y microcine)
El edificio dejó de estar “vivo”  solo 8 horas a la mañana para recepcionar actividades durante  mas de 14 horas diarias .

En este marco les formulo las siguientes inquietudes

Tienen ustedes en claro la trascendencia, superadora de la funcionalidad educativa que una Escuela secundaria técnica tiene en esa zona de la ribera De Campana  ?.

Tienen en claro que una escuela secundaria Técnica con especialización Naval frente al río no es lo mismo que una escuela técnica en el tejido urbano ?

Tienen pensado que actividades comunales extraprogramáticas podrían  albergarse en este nuevo organismo arquitectónico

Se dan cuenta que si el edificio nace concebido no solamente como escuela técnica sino y además como una caja de resonancia de actividades de la comunidad  no sólo se amplía su espectro de uso ( en horario y en actividades)  sino su pertenencia y su pertinencia como hito comunitario  enclavado en estratégico punto entre la Destilería y Siderca

Si es así …..
Si han comprendido la riqueza
La favorable complejidad de
nuestra escuela técnica naval
frente al Río  ……

parafraseando  el apotecma

será eso
todo lo que deba ser
sino……… 
no será nada.

Marcelo

Tuesday, May 15, 2012

Hacia una cierta arquitectura con cualidad náutica o las velas de Murcutt



REEDITADO DE UNA BAJADA QUE HICE EN A5 -- MONDAY, OCTOBER 26, 2009
Este es un fragmento del discurso que Murcutt pronunció cuando fue premiado:

Hoy en día, varios de nosotros nos despertamos en nuestras casas con aire acondicionado, manejamos hasta el trabajo en un vehículo con aire acondicionado, trabajamos en oficinas con aire acondicionado, volvemos a nuestras casas en vehículos con aire acondicionado y… ¡Miramos por la tele el canal del tiempo para ver como ha sido el día!

Nos hemos vuelto alienados con nuestra ambiente, ya no lo conocemos a través de la profunda observación.........
He aprendido muchas cosas a través de la observación, cuestionando y entendiendo principios subyacentes, tomando por ejemplo la ropa ¿Cómo nos vestimos? Cuando hace frío agregamos ropa y cuando hace calor nos quitamos ropa, capas; lo hacemos en realidad respondiendo a las variaciones climáticas y cambios de estación generalmente apropiados,
entonces porqué no debemos diseñar edificios que se adapten a los cambios climáticos.

¿Por qué no debemos involucrarnos nosotros mismos operando en nuestro medio a través de realizar ajustes para los fríos vientos, ventilación, luz solar, sombras, y más como si navegáramos un barco?. 



Reflexionando en relación a los dichos de Murcutt me ha parecido muy oportuno hacerlos pensar  en relación a la posibilidad de plantear 
una actitud activa en nuestros proyectos sustentables inspirados en cierta cualidad nautica. 
Cuando hablo de cualidad nautica estoy imaginando la posibilidad de incorporar algunos de aquellos mecanismos que en los veleros de competición han demostrado ser altamente confiables al punto que soportan y funcionan en mar abierto y en plena tormenta. 

Porqué no poder tender una vela de sombra que nos cobija y genera un recinto adecuado en verano?
 

Porqué no jugar con una imagen edilicia que muta y se modifica de acuerdo a la estación anual o se acomoda al uso más festivo y social de los días del fin de semana propicios para ferias y eventos?
 

Porqué no adaptar y adoptar alguna de estas probadas tecnologías náuticas de accionamiento manual y con carácter de instantáneas ?.
 

Porqué incluso no referir esta cualidad náutica a la imagen contextual Campana como industria-puerto?
 

Porque no?
 
Marcelo